Pojava eklekticizma:

Eklekticizam (eklekticizam, historicizam) u arhitekturi je pravac u arhitekturi koji je dominirao u Evropi i Rusiji 1830-1890-ih. Eklekticizam je pro?ao kroz dvije faze u razvoju - 1830-1860-e. i 1870-1890; u Rusiji postoji prirodna podjela na faze „Nikolajev“ i „Aleksandrovski“. Iza ove podjele nije tolika razlika u politi?ki re?imi, koliko i dru?tvena evolucija dru?tva u Rusiji i Evropi u cjelini, pojava nove klase kupaca i novih funkcija arhitekture.

Karakteristike eklekticizma u arhitekturi:

Upotreba takozvanih „istorijskih“ elemenata arhitektonski stilovi(neorenesansa, neobarok, neorokoko, neogotika, neomaurski stil, neovizantijski stil, pseudoruski stil, indo-saracenski stil) se u sovjetskoj i ruskoj praksi nazivaju eklekticizmom. U stranoj likovnoj kritici termini romantizam (za drugu ?etvrtinu 19. stolje?a) i beaux arts (za drugu polovina 19. veka veka). S jedne strane, eklekticizam ima sve karakteristike evropska arhitektura XV-XVIII vijeka, a s druge strane, ima fundamentalno druga?ija svojstva. Eklekticizam zadr?ava arhitektonski poredak (za razliku od secesije koja ne koristi red), ali je u njemu izgubio svoju ekskluzivnost.
Oblici i stilovi gra?evine u eklekticizmu vezani su za njenu funkciju. Tako je u ruskoj praksi ruski stil K. A. Tona postao slu?beni stil gradnje hramova, ali se prakti?ki nije koristio u privatnim zgradama. Eklekticizam je „multistilovski“ u smislu da se zgrade istog perioda zasnivaju na razli?itim stilskim ?kolama, u zavisnosti od namene objekata (hramovi, javne zgrade, fabrike, privatne ku?e) i od sredstava naru?ioca (bogati dekor koegzistira, ispunjava sve povr?ine zgrade i ekonomi?na arhitektura od crvene cigle). Ovo je temeljna razlika izme?u eklekticizma i stila Empire, koji je diktirao jedinstven stil za zgrade bilo koje vrste.

Najve?i majstori eklekticizma u ruskoj arhitekturi:
prva faza:
Mihail Dormidontovi? Bikovski, Konstantin Andrejevi? Ton, Andrej Ivanovi? Staken?najder
Druga faza
Aleksandar Stepanovi? Kaminski, Mihail Dormidontovi? Bikovski, Roman Ivanovi? Klajn, Alfred Aleksandrovi? Parland, Aleksandar Nikanorovi? Pomerancev, Dmitrij Nikolajevi? ?i?agov.

Primjeri eklekticizma u arhitekturi:

Muzej dekorativne i primijenjene umjetnosti

na Vi?oj umjetni?koj ?koli po imenu. V.I. Mukhina. (Muhe).

arh. M.E. Messmacher, 1885-1895.

Hram Aleksija Bo?ijeg ?oveka, Bykovsky M.D., 1853. Moskva, Rusija.

Eklekticizam - stil u arhitekturi, likovnoj umjetnosti, kulturi i filozofiji evropske zemlje. Dominantni pokret je stekao popularnost po?etkom 19. veka, ali je termin nastao u 2. veku. Definiciju "eklekticizma" uveo je Potamon, osniva? filozofske ?kole ovog pokreta. Eklekti?ki stil karakterizira kombinacija nekoliko razli?itih trendova, nespojivih koncepata, ideja i pogleda.

Istorija porekla

Stvaranje novog stila bio je pravi izazov za pristalice 19. stolje?a. Neumoljiva ?elja da se smisli pravac bez presedana dovela je do katastrofalnih rezultata. U radovima tada?njih savremenika bilo je samo odraza anti?ke kulture Indija, Rim ili Kina. I tako je odlu?eno pribje?i neobi?noj kombinaciji nekoliko stilova. A po?etkom 20. stolje?a eklekticizam je dobio jo? jednu definiciju - historizam.

Glavne karakteristike

Pokret u umjetnosti i kulturi zvan eklekticizam ne odnosi se na nezavisne stilove. Njegova posebnost je u tome ?to se sastoji od mje?avina vi?e pravaca, a na razli?itim osnovama.

Posebnost eklekticizma u ruskoj praksi je skladna kombinacija razli?itih stilova:

• Neobarok i neorenesansa.
• i neorokoko.
• Neo-vizantijski i neomaurski pravci.
• - Saracenski i pseudo-ruski stil.

U istoriji umetnosti evropskih zemalja, termini kao ?to su:

• Romantizam(kraj 19. vijeka). Spada u kasni koliko i u rani romantizam.

Romantizam je umjetni?ki, ideolo?ki i knji?evni pokret u ameri?koj i evropska kultura(kraj 18. – prva polovina 19. vijeka). Karakterizira ga personifikacija buntovnih karaktera i strasti, kao i afirmacija visoke vrijednosti ljudskog stvarala?kog i duhovnog ?ivota.

• Boz-ar(2. polovina 19. veka).

Beaux-Arts je stil eklekti?ne arhitekture koji nastavlja tradiciju renesanse i baroka. Popularnost i ?iroku upotrebu stekao je krajem 19. veka.

Konstruktivisti?ki stil nastao je po?etkom pro?log stolje?a kao dio avangardnog pokreta umjetnosti.

Arhitektura

Arhitektonske gra?evine u eklekti?nom stilu imaju karakteristike evropske arhitekture od 15. do 18. veka. Zadr?ava arhitektonski red, ali gubi obilje?je izuzetnih kompozicija.

Arhitektonski poredak je vrsta arhitektonske kompozicije u kojoj odre?ena arhitektonsko-stilska obrada podre?uje odre?ene elemente.

Ovo je regalni sistem proporcija koji propisuje relativni raspored elemenata, njihovih oblika i sastava. Sastoji se od stupova i pilastra (vertikalni elementi), kao i entablatura (horizontalni elementi).

Stilska orijentacija i oblik zgrada direktno odgovaraju njihovim funkcijama. „Multistilnost“ eklekticizma prikazana je u zgradama istog vremena, na osnovu ?ega se koriste razli?ite stilske ?kole. Osim toga, u arhitekturi se uo?avaju elementi romantizma.

Primjer fotografije jasno izra?ava detalje romantizma u eklekti?nom stilu arhitekture.

Ekleti?an enterijer

Eklekticizam u interijeru karakterizira kombinacija nekoliko sli?nih stilova, rokoko i barok). Kao i fusion pokret, ovaj stil je vrlo popularan u unutra?njosti zgrada iz 18. i 19. stolje?a.

Primjer eklekti?nog stila u unutra?njosti prikazan je na fotografiji. Za razliku od fuzije, eklekti?ki smjer karakterizira harmoni?na kombinacija namje?taj i razni detalji koji predstavljaju razli?ite stilove.

Enterijer sa elementima u romanti?nom stilu prikazan je na fotografiji.

Koristi se kao pozadina svijetle boje. Posebna pa?nja je dato sitnih detalja– police i kamini bili su ukra?eni svim vrstama figurica i malih figurica od zlata ili srebra.

Na zidovima su bili radovi poznatih umjetnika pro?lih epoha i slike savremenika. U Kori?tena je nevjerovatna koli?ina tekstilnih detalja, zakrivljeni oblici i zaobljeni dijelovi, etno motivi i obilje ukrasnih elemenata.

To se mo?e vidjeti na fotografiji u unutra?njosti dvorane, napravljenoj u eklekti?nom stilu s dodatkom romanti?nih detalja.

Slikarstvo

U podru?ju razvoja slikarstva, eklekti?ki pravac karakterizira salonska umjetnost. Trendovi ovog stila stekli su zna?ajnu popularnost u ameri?koj i zapadnoevropskoj kulturi tek sredinom 20. stolje?a. U vezi sa trendovima „retrospektivizma“ koji su ulazili u modu, umetnici 20. veka kopirali su odre?ene trendove u slikarstvu pro?lih epoha.

Knji?evnost

Tokom formiranja eklekti?kog stila, pojavio se novi pokret u knji?evnosti nazvan romantizam.

Osniva?ima knji?evnog romantizma smatraju se predstavnici njema?ke jenske ?kole - bra?a Schlegel, Ludwig Tieck, W.G. Wackenroder i Novalis.

Razvijaju?i se i dobijaju?i popularnost, romantizam u Njema?koj karakterizira pove?ano interesovanje za mitologiju i motive bajki.

Pojavu ruskog romantizma olak?alo je poetsko stvarala?tvo V.A. Zhukovsky. Tako?e, istaknuti predstavnici ovog stila su: A.S. Pu?kin (rani rad), E.A. Baratynsky, K.N. Batju?kov i M.Yu. Lermontov.

Eklekticizam u modernom svijetu Zaklju?ci Eklekti?ki pravac je jedan od pokreta u kulturi, umjetnosti i arhitekturi evropskih zemalja i Rusije. Iako nije samostalan stil, eklekticizam utjelovljuje skladnu kombinaciju nekoliko pravaca. Ona je postavila temelje za razvoj modernog modni trendovi V

moderan enterijer

i odje?a u eklekti?nom stilu. Tako je stil spava?e sobe i drugih prostorija postao utjelovljenje, a odjeci su jo? uvijek sa?uvani u interijerima sada?njih ku?a. Eklekti?ki stil, eklekti?ki arhitektonski stil (kraj 19. stolje?a) Eklekti?an stil (od gr?kog ekiektikos - sposoban birati, birati) - kombinacija heterogenih umjetni?kih elemenata; obi?no se de?ava tokom perioda opadanja umetnosti. Istovremeno sa neorenesansom u arhitekturi druge polovine 19. veka. razvio se trend ka ?irokoj upotrebi formi iz raznih stilova pro?losti, od romanike do baroka. Nastaje na ovaj na?in a metode rje?avanja interijera po?inju prevladavati njihovim imitacijama, bogatim ?tukaturama i drugim dekorativne forme. Gra?evine ove vrste, tek ponekad dosti?u?i visok umjetni?ki nivo, postale su karakteristi?ne za ?itave arhitektonske komplekse i nove stambene prostore, koji su nastali izuzetnom brzinom krajem 19. stolje?a. u svemu ve?im gradovima Evropa.

Elementi eklekticizma uo?ljivi su, na primjer, u kasnoanti?koj rimskoj umjetnosti, koja je spajala oblike posu?ene iz umjetnosti Gr?ke, Egipta, zapadne Azije, itd. najbolji, po njihovom mi?ljenju, aspekti stvarala?tva velikih majstora renesanse.

U istoriji umetnosti najistaknutije mesto zauzima eklekticizam arhitekture sredine 2. polovine 19. veka, koji je izuzetno ?iroko i ?esto nekriti?ki koristio forme razli?itih istorijskih stilova (gotika, renesansa, barok, rokoko, itd.); Karakteristi?no je, me?utim, da je ovaj arhitektonski i dizajnerski eklekticizam sa svojom “slobodom izbora” arhitektonskih i ornamentalnih motiva zna?ajno utjecao na formiranje stila “Art Nouveau”, holisti?kog u svojoj su?tini, ali hranjenog iz ?irokog spektra. izvora.

U oblasti likovne umjetnosti, eklekticizam je najtipi?niji za salonsku umjetnost. Eklekti?ki trendovi postali su ?iroko rasprostranjeni u zapadnoevropskoj i ameri?koj kulturi od sredine 20. stolje?a. u vezi s pojavom postmodernizma i mode za "retrospektivizam" dekoracija, kopiraju?i odre?ene stilske trendove pro?losti (uklju?uju?i eklekticizam 19. stolje?a).

Kraj 19. stolje?a, karakteriziran eklekticizmom, tako?er je period intenzivnog razvoja metalnih konstrukcija i njihove upotrebe u arhitekturi. Va?nu ulogu u tome imala je takozvana ?ika?ka ?kola, koja je postavila temelje za upotrebu metalnih okvira u vi?espratnim poslovnim i administrativnim zgradama. Pojava ?ika?ke ?kole, koja je bila krajem 19. stolje?a. Jedini centar progresivnih ideja u bezdu?noj eklekti?noj imitaciji karakteristi?noj za ameri?ku arhitekturu potaknut je intenzivnim gra?evinskim bumom koji se dogodio u Chicagu 1870. nakon Velikog po?ara. Osniva? ?kole bio je William Le Baron Genney, koji je projektovao prvi neboder - zgradu Ku?nog osiguranja (1883 - 1885). Prvi neboder sa metalni okvir Vjeruje se da ga je sagradio L. S. Buffington (1880), iako je okvir ostao skriven iza masivne kamene fasade. Druga Jenneyjeva zgrada, nazvana “Leiter” (1889), bila je progresivne prirode, koja je svojom suzdr?ano??u oblika i konstruktivnim rasterom na fasadi izra?avala osnovne arhitektonske principe ?ika?ke ?kole. Svoj vrhunac dosti?u u djelima D. Roota, a posebno L. Sullivana, autora 12-spratnice Carson, Peary and Scott (1899), ?iji je glavni arhitektonski element bio horizontalni trokrilni prozor. Pravilno raspore?eni, takvi prozori fasadama daju karakter re?etke. Iznena?uju?a „modernost“ arhitektonskog izgleda ?ika?kih nebodera generisana je uglavnom potrebom da se dobiju dobro osvetljeni enterijeri, da se oslobode unutra?nji prostor od masivnih strukturnih elemenata i tema kako bi se postigla funkcionalna svestranost rasporeda.

Uticaj ?ika?ke ?kole na dalji razvoj ameri?ke arhitekture potisnut je novim izbijanjem istorizma i akademizma, podr?anog u arhitektonskim rje?enjima Svjetske izlo?be u ?ikagu 1893. Principi ?ika?ke ?kole i dalje su se povremeno odra?avali u radovi svojih u?enika.

Karakteristi?ne karakteristike eklekti?kog stila

Pomaknule su se granice izme?u razli?itih vrsta kreativnosti. Arhitektura je postala bli?a skulpturi, a skulptura je usvojila tektonske principe arhitekture. Jednostavnu kombinaciju arhitekture i likovne umjetnosti ponovo je zamijenila njihova sinteza, koja je za manje od dvije decenije postojanja ocrtala sliku nadolaze?eg doba. Arhitektura je neobi?no jasno izra?avala osje?aj vremena - svijeta razvijene tehnologije i prolaznosti istorijskog romantizma. Postao je prete?a integracije umjetnosti tehnologije i funkcije na vi?em stupnju njihovog razvoja, zbog ?ega su tehni?ki i funkcionalni aspekti tako usko isprepleteni s umjetni?kim.

Prelazak na modernu arhitekturu karakterizira bogatstvo njene unutra?nje diferencijacije, u kojoj se mogu izdvojiti dvije etape koje su organski isprepletene i nemaju precizne granice ni u arhitekturi odre?ene zemlje, ni u djelima pojedinog arhitekte. Prvu fazu razvoja posebno je karakterisalo ideolo?ko odstupanje od istoricizma, ?ije su posledice uticale na arhitekturu 20. veka. Slu?ajevi periodi?nog vra?anja principima slobodne kreativnosti pokazuju da su arhitekte svi mogu?i na?ini Poku?avaju da ostvare uvjerljivu sliku svojih radova. Drugu fazu predstavljala je ?elja da se nedvosmisleno fokusira na funkcionalnu logiku arhitekture, ?to je zna?ilo radikalnu promjenu njenih konstruktivnih i umjetni?kih principa.

Uprkos „multistilu“, eklekti?ni stil je te?io stvaranju velikih urbanih cjelina u „ruskom“ ili „evropskom“ stilu (Crveni i Lubjanka trg, razvoj Kitay-Goroda). Savremeni izgled istorijskog dela Moskve u velikoj meri oblikovan je eklekticizmom, ?iji osnovni principi odgovaraju zahtevima pro?irene skale razvoja. „Fasadna“ arhitektura eklekti?kog stila, uprkos odre?enoj fragmentaciji i monotonom ponavljanju detalja, dala je prednjoj povr?ini zgrada ve?i reljef i slikovitost. Velika pa?nja posve?ena je urbanisti?koj ulozi velikih objekata, ekspresivnosti njihove siluete, koja je zavr?avala spektakularnim, izdaleka vidljivim kupolama ili ?iljastim krovovima sa grebenima. Karakteristi?na karakteristika razvoj Moskve 1870-90-ih. bila je pojava monumentalnih, reprezentativnih, ?esto preoptere?enih dekorom, ponekad ma?tovitih i pretencioznih zgrada u svojim oblicima, koje su ipak sasvim organski „u?le“ u strukturu grada (Dr?avna banka u ulici Neglinnaya, arhitekta K.M. Bykovsky, 1893-95; Me?unarodna trgova?ka banka na Kuznjeckom mostu, arhitekta S. S. Eibu?ica, 1898. Kupatilo Sandunovskie, arhitekta B. V. Freidenberg, 1894-95. Javne zgrade i eklekti?ne vile karakteri?e ure?enje enterijera u razli?itim „ istorijski stil x" (klasicizam, neogotika, "maurski" itd.).

i odje?a u eklekti?nom stilu. postaje stil u interijeru ako je dizajniran na principu kombiniranja ne vi?e od dva ili tri stilska tipa, ujedinjena bojom, teksturom, arhitektonskim dizajnom, heterogena, pripadnost razli?itim stilovima motivima, u jedinstvenom stilskom pristupu. Talenat dizajnera ih ujedinjuje u boji, arhitektonsko rje?enje. Koriste se kombinacije predmeta i namje?taja iz razli?itih vremena i porijekla.

Eklekticizam (eklekticizam, historicizam) u arhitekturi je pravac u arhitekturi u Evropi i Rusiji 1830-1890-ih.

Vremena tzv. “NEO” ili “PSEUDO”... Upotreba elemenata “istorijskih” arhitektonskih stilova ( neo renesansa, neo(pseudo) barok, neo rokoko, neo(pseudo) gotika, neo(pseudo) ruski stil, neo(pseudo) vizantijski stil, indo-saracenski stil, neo maurski stil) se u sovjetskoj i ruskoj praksi naziva eklekticizmom. U stranoj likovnoj kritici koristi se termin - romantizam (za drugu ?etvrtinu 19. veka) i beaux-arts (za drugu polovinu 19. veka). Eklekticizam je svojstven, s jedne strane, svim obilje?jima evropske arhitekture 15.-18. stolje?a, as druge strane, ima fundamentalno razli?ita svojstva. Eklekticizam zadr?ava arhitektonski poredak (za razliku od secesije koja ne koristi red), ali je u njemu izgubio svoju ekskluzivnost.

Oblici i stilovi gra?evine u eklekticizmu vezani su za njenu funkciju. Tako je u ruskoj praksi ruski stil K. A. Tona postao slu?beni stil gradnje hramova, ali se prakti?ki nije koristio u privatnim zgradama. Eklekticizam je „multistilovski“ u smislu da se zgrade istog perioda zasnivaju na razli?itim stilskim ?kolama, u zavisnosti od namene objekata (hramovi, javne zgrade, fabrike, privatne ku?e) i od sredstava naru?ioca (bogati dekor koegzistira, ispunjava sve povr?ine zgrade i ekonomi?na arhitektura od crvene cigle). Ovo je temeljna razlika izme?u eklekticizma i stila Empire, koji je diktirao jedinstven stil za zgrade bilo koje vrste.

U Rusiji je eklekticizam dobio prirodnu podjelu na faze „Nikolajev“ i „Aleksandrov“. To nije samo zbog razlika u politi?kim re?imima, ve? i zbog dru?tvene evolucije dru?tva u Rusiji i Evropi u cjelini. Razlog je bila pojava nove klase kupaca i novih arhitektonskih funkcija. Ro?enje i procvat eklekticizma u Rusiji poklopili su se sa va?nim socijalne reforme, posebno ukidanjem kmetstva. U tom periodu izgradnja hramova gubi svoj primarni zna?aj, ustupaju?i mjesto civilnoj arhitekturi. Drevni istorijski centar Moskve je u rekonstrukciji, grad se ponovo menja. Transformi?e se i urbani razvoj, zgrade se pove?avaju u veli?ini i spratnosti, pojavljuje se sve vi?e banaka, poslovnih zgrada, arkada - znakovi novog kapitalisti?kog vremena.

U Moskvi su se istakli tri glavna pravca eklekticizma:

Rusko-vizantijska grana eklekticizam se mo?e pratiti u fasade Velike kremaljske palate , gdje je arhitekta K. Ton spojio elemente staroruske i vizantijske arhitekture.

Na primjeru fasade Moskovski politehni?ki muzej (arhitekata I. Monighetti i N. Shokhin) mo?e se pratiti uticaj drugo pravci u kojima su kori?tene karakteristi?ne tehnike Ruski rustikalni dekor, uzorci veza i primijenjena umjetnost.

I tre?i stil echoed with Moskovska arhitektonska tradicija iz sredine 17. veka, ali za razliku od njenog “elegantnog” stila, ovaj stil je bio pretenciozno suh ( Istorijski muzej, arhitekte V. Sherwood i A. Semenov).

Upravo je eklekticizam u 19. veku oblikovao izgled dana?njeg istorijskog dela Moskve. U ovom stilu izgra?eni su teritorij trga Kitay-gorod, Crveni i Lubyanka. Eklekticizam je zadovoljavao tada?nje trendove ka izgradnji velikih objekata, sa ekspresivnim, spektakularnim fasadama, kupolama i ?iljastim grebenima. U periodu od 1870. do 1890. godine u Moskvi su izgra?ene mnoge veli?anstvene gra?evine neobi?nih silueta, kao npr. Dr?avna banka u ulici Neglinnaya...

Me?unarodna trgovinska banka na Kuznjeckom mostu...

Po?etkom 1800-ih, na uglu sa Ro?destvenkom stajala je ku?a trgovca V. Dellavosa, koja je potom predata F. ?mitu, a nakon njega P. Maskleu. 1820-ih godina u ku?i su se nalazile modne radnje Falo i Richard, radnja ?elika Andrews, meerschaum pipes Jacobson, Tokarska radionica Kopriva. Od 1830-ih do 1860-ih, lokalitet je pripadao vlasnicima Gardnerove radnje posu?a, ocu i sinu Komarovim. Kasnije su se tu nalazile prodavnice: Erlangerova muzi?ka radnja, K. Malmergova „Havana prodavnica“ kolonijalne robe i „Skladi?te cigareta i duvana“. Godine 1875. vlasni?tvo je pre?lo na velikog moskovskog poduzetnika I. G. Firsanova, a zatim na njegovu k?er V. I. Firsanova-Ganeckaya. Sredinom 1890-ih, parcelu na uglu sa Ro?destvenkom kupila je Moskovska me?unarodna trgova?ka banka, koju je osnovao L. S. Poljakov, koja je bila jedna od najve?ih banaka u Rusiji.

A nakon ?to je ovo zemlji?te kupila Banka, stare zgrade su sru?ene, a na njihovom mjestu je arhitekta S. S. Eibushitz ovdje sagradio modernu zgradu. Arhitektonski prototip ku?e bila je zgrada Banke Svetog Duha u Rimu - prva zgrada u istoriji arhitekture izgra?ena posebno za bankarske potrebe. Monumentalna bankarska zgrada je oblo?ena radomskim pje??arom i ukra?ena ornamentima od cinka, sprat je nagla?en velikom rustifikacijom i tamnim koloritom. Trenutno se u zgradi nalazi sjedi?te Moskovske banke

Jo? jedna zgrada u eklekti?nom stilu - Sandunovskie kupke.. .

Ime poti?e od prezimena ruskog glumca Katarininog vremena, Sile Nikolajevi?a Sandunova (1756-1820), koji je 1800-ih kupio zemlji?te uz reku Neglinsku i tu izgradio kupatila. Voda u kupatilu odvo?ena je posebnim vodovodom iz reke Moskve, sa brane Babjegorodskaja i iz arte?kog bunara od 700 stopa. Elektri?na rasvjeta se napajala iz vlastite elektrane (1896. godine posu?ena je njena struja za rasvjetu krunisanja Nikole II). Pored hotela i restorana, u Sandunyju je postojala ?ak i „Zoolo?ka radnja F. A. Ahila“.

Prilikom ure?enja interijera u eklekti?nom stilu, bilo je uobi?ajeno kombinirati ne vi?e od dva ili tri povijesna stila, koriste?i materijale koji su bili sli?ni po teksturi i boji.

(fotografija sa interneta)

(fotografija sa interneta)

Godine 1873-1875 nova Zgrada Moskovske berze . Stil zgrade se mo?e opisati kao kasni eklekticizam.

Glavna roba za razmjenu bili su sirovi pamuk, pamu?no predivo i kaliko; kasnije je lista dopunjena uljem, ugalj i mineralne sirovine. Od finansijske imovine, u po?etku se na berzi trgovalo samo dr?avnim obveznicama. Po?ev?i od 1870-ih, dionice i obveznice privatnih preduze?a po?ele su se uklju?ivati u kotacijske liste, ali ?ak i 1913. godine. dr?avne hartije od vrijednosti ostale su osnova berze. Promet na berzi se mo?e proceniti samo indirektno, jer menja?ke transakcije nisu evidentirane.
Istovremeno, Moskovska berza je dugo radila prema povelji Berze u Sankt Peterburgu; tek 1870 Moskovska berza dobila je svoju povelju, druga?iju od one u Sankt Peterburgu. Poslovima berze rukovodio je berzanski odbor, biran na 3 godine. Elektori, odnosno ?lanovi berze, mogli su biti moskovski trgovci i dru?tva koji su imali minimalnu imovinsku kvalifikaciju i pla?ali naknade za odr?avanje berze. Njihov broj nije prelazio pet stotina.
Berzanske me?etare su birali trgovci 1. i 2. esnafa izme?u sebe, uglavnom iz redova „nevino palih“, odnosno onih koji su bankrotirali ne svojom krivicom, a odobravala ih je vlada. Izme?u ostalog, od brokera se tra?ilo rusko dr?avljanstvo, potvrdu o upisu u ceh ili upravljanje poslovima trgovca 1. ceha. Starosna granica je bila 30 godina.

Sada pogledajmo pobli?e pojedina podru?ja eklekti?ke umjetnosti.

Neo(pseudo)gotika

Neogotika (“nova gotika”) je najra?ireniji pravac u arhitekturi ere eklekticizma, odnosno historicizma, koji je o?ivio forme i (u nekim slu?ajevima) karakteristike dizajna srednjovjekovne gotike. Nastao u Engleskoj 40-ih godina 18. vijeka.

U Rusiji je prefiks “PSEVDO” bio prihva?eniji umjesto “neo”. Ruska pseudogotika kasno XVIII- ranog 19. veka - To su uglavnom romanti?ne fantazije na teme zapadnog srednjeg vijeka, koje odra?avaju idealiziranu ideju kupaca o srednjem vijeku kao eri trijumfa kr??anstva i vite?kih turnira. U tom je stilu izgra?ena pala?a Tsaritsyn, o kojoj sam govorio u ?lanku - goti?ki, pseudo-goti?ki i romani?ki stilovi.

Za razliku od svojih europskih kolega, ruski stilisti, posebno u ranom razdoblju, rijetko su usvajali okvirni sistem goti?ke arhitekture, ograni?avaju?i se na selektivno ukra?avanje fasade goti?kim dekorom poput ?iljastih lukova u kombinaciji s posu?enicama iz repertoara Nari?kinovog baroka.

Ranije sam govorio i o crkvama u pseudogoti?kom stilu. Prije svega, ovo uklju?uje Katedrala Bezgre?nog za?e?a Bla?ene Djevice Marije na Maloj Gruzinskoj

Katedrala Svetih apostola Petra i Pavla

I Anglikanska crkva Svetog Andrije u Moskvi...

Neo(pseudo)maurski stil.

maurski stil — retrospektivni smjer u eklekti?na arhitektura I 1. poluvrijeme XIX vijeka i prve polovine XX vijeka, koji se sastojao u promi?ljanju i opona?anju arhitektonskih tehnika ?panske, portugalske, maurske i islamske srednjovjekovne arhitekture. Vjerske i svjetovne gra?evine maurskog stila odlikuju se obiljem ?iljastih, potkovastih i nazubljenih lukova, kupola, frizova, vijenaca i zidnih rezbarija. Stupovi su bili oblo?eni plo?icama i kerami?kim plo?icama. Kori?teni su mozaici, obojeni vitraji i ukrasi od obojenog mramora, po pravilu su kori?teni ornamenti.

Pojava mode za mavarsku egzotiku na kraju ere romantizma povezana je s potragom za arhitektonskim pravcem koji bi mogao konkurirati dosadnim oblicima klasicizma i neogotike. Jedan od prvih spomenika strasti prema islamskoj arhitekturi bila je Palata Voroncov u Alupki koju je projektovao britanski arhitekta Blore pod uticajem „Indo-Saracenskog“ paviljona u Brajtonu. Kasnije je ovaj stil postao norma za rusku arhitekturu imanja, i to ne samo u ju?na odmarali?ta(Koreiz, Simeiz, Likani), ali i u centralnom delu Rusije.

Upe?atljiv primjer stila - ku?a Arsenija Morozova na Vozdvi?enki.

Vila Arsenija Morozova (danas Prijemni dom Vlade Ruske Federacije; od 1959. do kraja 1990-ih - Ku?a prijateljstva sa narodima stranih zemalja) je vila u centru Moskve, u ulici Vozdvizhenka (ku?a br. 16), sagra?ena 1895-1899. godine od strane arhitekte Viktora Mazyrina po narud?bini milionera Arsenija Morozova. Zgrada, koja kombinuje elemente modernizma i eklekticizma, jedinstven je primer svetle i egzoti?ne stilizacije u neomaurskom duhu za moskovsku arhitekturu.

Prije izgradnje moderne zgrade, na ovom mjestu je stajao ogromni konji?ki cirkus Karla Marcusa Ginn?a. Iste godine kupila ga je Varvara Aleksejevna Morozova, ?ija se imovina nalazila u susedstvu (moderni broj 14), i ubrzo je prenela parcelu na svog sina Arsenija. Arsenij Abramovi? Morozov (1873-1908) pripadao je bogatoj trgova?koj porodici Morozovih i bio je ro?ak Savve Morozova. Po?etkom 1890-ih, Arseny Morozov, zajedno sa Viktorom Mazyrinom, njegovim prijateljem, putovao je kroz ?paniju i Portugal. Milionera, ali i arhitektu, neizbrisivo je impresionirala portugalska palata Pena u Sintri, izgra?ena sredinom 19. veka i koja kombinuje elemente ?pansko-maurske srednjovekovne arhitekture i nacionalnog manuelinskog stila. Po povratku u Moskvu, Arsenij Morozov je dobio ideju da sebi izgradi ku?u zamka, ponavljaju?i generalni nacrt Stil pala?e Pena.

Neomaurski stil najjasnije se o?itovao u dizajnu glavnog ulaznog portala i dvije kule s obje njegove strane.

Otvor u obliku potkovice nagla?en zamr?enim tordiranim stupovima, ?koljkama na kulama ( dekorativno re?enje, koji podsje?a na zidove „ku?e sa ?koljkama“ u Salamanci), a?urni vijenac i potkrovlje stvaraju jedinstven okus. U drugim dijelovima vile ponekad su vidljivi elementi razli?itih stilova: na primjer, neki prozorski otvori okru?en klasi?nim stupovima. Op?a kompozicija vile, sa nagla?enim nedostatkom simetrije u dijelovima zgrade, se?e do karakteristi?nih tehnika secesijske arhitekture.

U modu su u?li i maurski interijeri. Jedan od najupe?atljivijih primjera takvog interijera vidio sam 2004. godine. u palati Jusupov na Moiki u Sankt Peterburgu.

Mavarski dnevni boravak

(fotografija iz arhive 2004)

Izvori stila u interijerima su stil Mudejar. Mudejar art(stil ?panske arhitekture 11.–16. stolje?a, u kojem su kompozicijske tehnike gotike (i kasnije renesanse) kombinovane sa odlikama maurske umjetnosti). Evropa s kraja 19. stolje?a smatra se rodnim mjestom maurskog stila. Mauritanija se tada zvala sjeverna regija Afrike. U njenu ?ast stilski pravac i dobio ime. Ali ne treba pretpostaviti da je maurski stil umjetni?ki stil stanovnika same Mauritanije ili naroda koji su je nastanjivali. Maurski stil je evropski izum, nastao pod uticajem kulture Sjeverna Afrika i mnogo toga usvojio od Arapa, Maura i drugih naroda koji su u to vrijeme ?ivjeli i lutali ovim krajevima. Maurski stil se sa sigurno??u mo?e klasificirati kao neostil, jer je apsorbirao karakteristike razli?itih kultura. U njemu mo?ete vidjeti mnogo likovne umjetnosti Sirije, Indije i Egipta. Moderni Evropljani smatraju da je maurski stil kreacija nastala pod utjecajem muslimanskih kultura, ali i islama.

Pseudo(neo)ruski stil

Staroruski stil ili ruski stil (uklju?uju?i rusko-vizantijski stil) je uvjetno op?i naziv za nekoliko eklekti?nih trendova u ruskom jeziku koji se razlikuju po svom ideolo?kom porijeklu. arhitektura 19. veka- po?etak 20. veka, zasnovan na kori??enju tradicije drevne ruske arhitekture i narodne umetnosti, kao i elemenata vizantijske arhitekture koji su povezani sa njima.

Naziv se pojavio po?etkom 19. vijeka "rusko-vizantijski stil" , koji su savremenici ?e??e skra?ivali na „vizantijski stil“, ozna?avao je tako razli?ite primere nacionalno orijentisane arhitekture kao „tonovsku arhitekturu“ (prema K. A. Tonu), koja nije imala ni?ta zajedni?ko sa vizantijskim prototipovima, i npr. imitiraju?i primere kavkaske i balkanske arhitekture. Termin se pojavio u drugoj polovini 19. veka "ruski stil" ujedinio jo? heterogenije pojave - od malih dvorskih seoskih zgrada iz 1830-ih u „pejzanskom stilu“, idealiziraju?i ?ivot selja?tva, do masivnih drvenih parkovskih zgrada i Ruski izlo?beni paviljoni 1870-ih, kao i velike javne zgrade iz 1880-ih.

Jedan od prvih trendova koji se javlja u okviru pseudoruskog stila je „rusko-vizantijski stil“ u crkvenoj arhitekturi, koji se javlja 1830-ih godina. Drugi pravac pseudoruskog stila, koji je nastao pod utjecajem romantizma i slavenofilstva, karakteriziraju gra?evine koje koriste proizvoljno interpretirane motive drevne ruske arhitekture.

Jedan primjer vile u "ruskom stilu" je - Ku?a Porohov??ikova na Arbatu.

Zgrada, izgra?ena na drevnim drvenim temeljima, uspje?no je sintetizirala tehnike nacionalne arhitektonske tradicije. Gra?ena od debelih trupaca, ukra?ena rezbarene platnene trake, vijence i nadstre?nice, vila kombinuje velike zapremine i ne li?en slikovitog izgleda.

Vilu je sagradio A. A. Porokhov??ikov na istom imanju (ulica Arbat, 25) kao i njegova stambena zgrada, ali za razliku od potonje, fasada nije gledala na Arbat, ve? na Starokonju?enu ulicu. Arhitekti zgrade bili su D. Lyushin i A. L. Gun (prema drugim izvorima, arhitekt A. S. Kaminski).

1880-ih u dvorcu je bilo „Dru?tvo vaspita?a i u?itelja sa besplatnom ?kolom iz oblasti prirodnih nauka i matematike, stranih jezika, pevanja“ dr?ali su predavanja fiziolog I. M. Se?enov, zoolog M. A. Lindeman. 5. marta 1880. godine ovdje je otvorena ?enska ?kola sredstvima mecena. Nedjeljna ?kola, biblioteka i pedago?ki muzej.

Godine 1995. ku?a je preba?ena u dugoro?ni zakup (na period od 49 godina) glumcu A. Sh Porokhovshchikovu, praunuku A. A. Porokhovshchikova, i unuku njegovog imenjaka A. A. Porokhovshchikova, poznatog Rusa. a kasnije sovjetski dizajner. Glumac ?e ovdje napraviti muzej Porokhov??ikova. Polovina parcele uz zgradu kori?tena je za izgradnju moderne klupske stambene zgrade sa 6 stanova, uz ku?u Porohov??ikova sa zadnje strane. Godine 2004. zavr?ena je restauracija samog povijesnog zdanja.

Ansambl Crvenog trga u Moskvi

Upe?atljiv primjer eklekti?nih trendova, kao ?to sam ve? rekao, je ansambl Crvenog trga u Moskvi. Ure?ena u potpunosti u eklekti?nim stilovima. Crveni trg je glavni trg Moskve, koji se nalazi u centru radijalnog prstenastog rasporeda grada izme?u Moskovskog Kremlja (na zapadu) i Kitai Goroda (na istoku). Kosi Vasiljevski spust vodi od trga do obale reke Moskve. Savremeni Crveni trg je od punog kamena, ali je ovaj izgled dobio tek u 19. veku, a pre toga je bio prete?no drveni. Trg je u potpunosti poplo?an kaldrmom 1804. godine.

Historical Museum- tako?e izgra?en u "pseudo-ruskom" stilu, karakteristi?nom za period eklekticizma, tipi?an primjer Ruska arhitektura do 19. veka.

Muzej koji nosi ime Njegovog Carskog Viso?anstva suverenog naslednika carevi?a osnovan je ukazom cara Aleksandra II 21. februara 1872. godine, na zahtev organizatora Politehni?ke izlo?be 1872. godine. Eksponati iz odjeljenja potonjeg, posve?eni Krimski rat, formirala je po?etnu zbirku muzeja. Tako?e, istorijska biblioteka Chertkiv preba?ena je u nadle?nost muzeja.

U aprilu 1874. Moskovska gradska duma je dodelila zemlji?te za izgradnju muzeja na Crvenom trgu u Moskvi, na kome se ranije nalazila zgrada Zemskog prikaza (17. vek). Prema konkursnom predlogu, zgrada muzeja je morala biti projektovana u oblicima ruske arhitekture 16. veka, kako bi njen izgled organski odgovarao arhitektonskoj celini Crvenog trga koja se do tada razvila. Zgrada je podignuta na Crvenom trgu, sa njegove desne strane, naspram hrama Vasilija Bla?enog, na mestu demontirane zgrade Glavne apoteke. Motivi staroruskog "?ara" u obradi fasada i cjelokupnog volumena gra?evine - oblici plafona, prozorskih okvira, otvora vrata, frizova, lopatica - pozajmljeni su iz gra?evina 17. stolje?a.

Sama Mislio fit u zgradi Centralnog muzeja V.I- ?to se tako?e odnosi na eklekticizam.

Gornji trgova?ki redovi - sada GUM- dizajnirao arhitekta A.N. Pomerantsev.

Fasade svih ovih zgrada sa tornjevima, visokim krovovima, ?estim ritmom malih prozora u figuriranim okvirima 17. vijeka po kanonima moderne arhitekture(onih vremena) nije odgovarala unutra?njoj funkcionalnoj arhitektonskoj i prostornoj organizaciji. napredovanje novi vek- doba ma?ina i tehnologije - staklo i metal sve vi?e osvajaju srca i umove arhitekata. Nedosljednost pseudoruskog stila postajala je sve o?iglednija tehni?ke mogu?nosti i novu svrhu za arhitekturu.

A krajem 19. stolje?a po?eo je da se oblikuje novi arhitektonski stil, koji se u Rusiji naziva "modernim". Po?eli su da se odr?avaju kongresi ruskih arhitekata i arhitekata. Prvi kongres odr?an je 1892. godine, drugi kongres 1895. godine. Ovdje je bilo govora o velikom interesovanju za tehni?ki aspekti arhitektura, metalne konstrukcije i njihova estetska uloga u formiranju arhitekture. Smatralo se da od sada tehnologija i konstrukcija trebaju slu?iti kao izvor umjetni?kih formi, a namjena i zna?enje gra?evina treba da budu izvor umjetni?kog predstavljanja. Ovo je bila izjava - racionalizam.

Tako su stvoreni pravi preduslovi za novi, odlu?uju?i zaokret u arhitekturi. O "modernom" stilu ?emo govoriti u sljede?em ?lanku.

Detalji Kategorija: Likovna umjetnost i arhitektura 19. stolje?a Objavljeno 23.08.2017 18:57 Pregleda: 2401

Za vreme vladavine cara Napoleona I i tokom prve tri decenije 19. veka. U arhitekturi Francuske i drugih evropskih zemalja razvio se stil Empire.

Tada je stil Empire ustupio mjesto eklekti?nim trendovima u arhitekturi, oni su dominirali u Evropi i Rusiji prakti?no do kraja 19. stolje?a.

Stil carstva u arhitekturi 19. stolje?a

Empire stil je zavr?na faza ere klasicizma. ?tavi?e, ovaj stil je bio slu?beni carski stil (od francuskog carstva - "carstvo"), usa?en za posebnu sve?anost i pompu memorijalne arhitekture i interijera pala?e.

Napoleon je imao svoje dvorske arhitekte (Charles Percier, Pierre Fontaine), koji su bili tvorci ovog stila.

Charles Percier (1764-1838)

Robert Lefebvre. Portret Charlesa Perciera (1807.)
Charles Percier je bio francuski arhitekta, umjetnik i dekorater i u?itelj. Me?u njegovim u?enicima je i Auguste Montferrand, tvorac katedrale Svetog Isaka u Sankt Peterburgu.
Po?to je postao carev dvorski arhitekta i jedan od kreatora ukusa za vreme carstva Napoleona I, on je zajedno sa Fontaineom stvorio niz sve?anih i monumentalnih gra?evina, na primer, luk na Place Carrousel u Parizu (1806-1808), koji je po obliku je podse?ao na drevni Konstantinov slavoluk u Rimu.

Arch na Place Carrousel. Arhitekte C. Percier i F.L. Fontaine
Slavoluk trijumfa na Place Carrousel u Parizu je spomenik u stilu Empirea, podignut na Place Carrousel ispred pala?e Tuileries po nalogu Napoleona da bi ovekove?io njegove pobede 1806-1808. Od luka prema sjeverozapadu polo?ena je istorijska osovina od 9 kilometara koju ?ine Place de la Concorde, Champs Elysees sa velikim Slavolukom trijumfa i Great arch Odbrana.
Teme skulpturalne dekoracije za luk li?no je odabrao Vivant-Denon, osniva? i prvi direktor muzeja Louvre, koji je pratio Napoleona u egipatskoj kampanji 1798. Klaudionovi reljefi prikazuju Presbur?ki mir, Napoleonov ulazak u Munich i Be?, Bitka kod Austerlica, Tilzitski kongres i pad Ulme.

Arhitekte Percier i Fontaine kreirali su jedno od krila Luvra (Marchand paviljon)

Percier je sudjelovao u restauraciji pala?e Compi?gne, kreiranju interijera Malmaisona, dvorca Saint-Cloud i pala?e Fontainebleau, te je bio uklju?en u dizajn namje?taja, ure?enje interijera i dekoraciju proslava i proslava.

Malmaison je imanje udaljeno 20 km od Pariza, poznato kao privatna rezidencija Napoleona Bonapartea i Josephine Beauharnais

Biljarska soba u stilu Empire u Malmaisonu

Palata Fontainebleau

Jedan od interijera dvorca Fontainebleau

Pierre Fran?ois Leonard Fontaine (1762-1853)

Francuski arhitekta, dizajner i dekorater namje?taja i unutra?nja dekoracija. Zajedno sa Charlesom Persierom, jedan je od osniva?a Empire stila. Jedan od prvih koji je koristio metalne (livene) konstrukcije u gra?evinarstvu.
Od 1801. slu?io je kao vladin arhitekta.
Poznat kao arhitekta Louvrea i Tuileriesa, Slavoluka trijumfa na Place Carrousel u Parizu. Obnovio je Versaj i bolnicu u Pontoisu.
Zajedno sa Charlesom Percierom objavio je 1807. i 1810. godine. opisi dvorskih ceremonija i proslava Napoleonovih vremena.
Castle francuski kraljevi Tuileries u centru Pariza izgra?en je u 18. veku, a za vreme Pariske komune je spaljen i nikada nije obnovljen. Kada je Bonaparte do?ao na vlast, postala je njegova zvani?na rezidencija, a zatim je po?ela izgradnja sjevernog krila. Percier i Fontaine su preure?ivali oronule interijere u stilu Prvog carstva (Empire). godine projektovani su stanovi carice Marije Lujze moderan stil neo-gr?ki (projekat je razvio P. P. Prudhon). Na glavnom ulazu u palatu bila je podignuta trijumfalni luk(na Place Carrousel).

Galerija u Tuileriesu
Palata je sve vi?e do?ivljavana kao simbol monarhijskog re?ima. Napoleon III je tako?e odlu?io da ostane u Tuileriju. Pod njim je zavr?eno sjeverno krilo Luvra du? ulice Rivoli. Do kraja 1860-ih, Louvre i Tuileries formirali su jedinstven kompleks pala?e.
Istovremeno (u doba Aleksandra I), stil carstva je bio dominantan stil u Rusiji.

Eklekticizam u zapadnoevropskoj arhitekturi 19. veka

Ovo je pravac u arhitekturi Evrope i Rusije 1830-1890-ih. bila dominantna. Tako?e je bio popularan ?irom sveta.
Eklekticizam– kori?tenje elemenata razli?itih arhitektonskih stilova (neorenesansa, neobarok, neorokoko, neogotika, pseudoruski stil, neovizantijski stil, indo-saracenski stil, neomaurski stil). Eklekticizam ima sve karakteristike evropske arhitekture 15.-18. veka, ali ima fundamentalno druga?ija svojstva.
Oblici i stilovi gra?evine u eklekticizmu vezani su za njenu funkciju. Na primjer, ruski stil Konstantina Tona postao je slu?beni stil gradnje hramova, ali se gotovo nikada nije koristio u privatnim zgradama. Eklekti?ne gra?evine istog perioda zasnovane su na razli?itim stilskim ?kolama, u zavisnosti od namene objekata (hramovi, javne zgrade, fabrike, privatne ku?e) i od sredstava naru?ioca. Ovo je temeljna razlika izme?u eklekticizma i stila Empire, koji je diktirao jedinstven stil za zgrade bilo koje vrste.

Primjer eklekticizma u arhitekturi je Crkva sv. Augustina u Parizu (Saint-Augustin). Gradnja je trajala 11 godina (1860-1871).
Arhitektura crkve pokazuje karakteristike romanike i vizantijskog uticaja. Glavna fasada Crkvu krase tri lu?na prolaza u dnu sa simbolima evan?elista iznad njih i divovskom ru?om na vrhu. Izme?u nje i arkade nalazi se galerija skulptura 12 apostola. Kupolu crkve oslikao je poznati umjetnik A. V. Bouguereau.

Crkva Svete Marije (Brisel)
Zovu je i Kraljevska crkva Svete Marije i Katedrala Djevice Marije.
Crkva je projektovana u eklekti?nom stilu, kombinuju?i uticaje vizantijske i rimske arhitekture. Projekat pripada arhitekti Louisu van Overstratenu. Gradnja crkve trajala je 40 godina (1845-1885).

Izgra?en u istom stilu Istorijski muzej Bern (?vajcarska). Nastao je 1894. godine prema nacrtu vajara iz Neu?atela Andre Lamberta.
Kao ?to smo ve? primijetili, eklekti?ki stil koristi elemente razli?itih arhitektonskih stilova. Evo primjera upotrebe nekih oblika eklekticizma.
neobarok- jedan od oblika arhitektonski eklekticizam XIX vijeka, reproduciraju?i arhitektonske forme baroka. Ovaj trend nije dugo postojao i manje se jasno odra?avao u arhitekturi, obi?no u kombinaciji s elementima neorokokoa i neorenesanse. To se obja?njava ?injenicom da se barokni stil u umjetnosti Italije razvio krajem 16. i po?etkom 17. stolje?a, a u drugim zemljama (u Njema?koj u 18. stolje?u, na primjer), barokni stil je posudio elemente. kasne gotike, manirizma i bio je u kombinaciji sa elementima rokokoa. Stoga je u 19. vijeku. Neobarok je dobio eklekti?an karakter.
Neobarok je postao najra?ireniji nakon 1880. godine i izvan Evrope: u SAD-u, ?irom Latinska Amerika i na Dalekom istoku, Japan, Kina.

Opera Garnier u Parizu (1862). Eklekticizam (neobarokna forma)
Neo-vizantijski stil- jedan od trendova eklekticizma u arhitekturi. Neovizantski stil karakterizirala je orijentacija prema vizantijskoj umjetnosti 6.-8. stolje?a. n. e. Posebno se jasno o?itovao u crkvenoj arhitekturi. Uzor za izgradnju hramova bila je katedrala Svete Sofije u Carigradu.
U crkvama neovizantijskog stila kupole su obi?no zdepastog oblika i nalaze se na ?irokim niskim bubnjevima okru?enim prozorskom arkadom. Centralna kupola je ve?a od svih ostalih. ?esto bubnjevi malih kupola vire samo na pola puta od hramske zgrade.
Unutra?nji volumen hrama tradicionalno nije podijeljen pilonima ili krstasti svodovi, ?ine?i jednu crkvenu salu, stvaraju?i ose?aj prostranosti i sposobnu da u pojedinim crkvama primi nekoliko hiljada ljudi.

Crkva Svetog Petra u Galikantu. Jerusalim (Izrael)

Iako se ove posljednje dvije crkve nalaze izvan Evrope, odlu?ili smo da ih poka?emo kako biste vidjeli koliko je eklekti?ki pokret bio velikih razmjera u arhitekturi 19. stolje?a.
Neorenesansa- jedan od najrasprostranjenijih oblika arhitektonskog eklekticizma 19. stolje?a, koji reproducira arhitektonska rje?enja renesanse. Prepoznatljive karakteristike: ?elja za simetrijom, racionalna podjela fasada, sklonost pravokutnim planovima sa patios, kori?tenje rustikalnih arhitektonskih elemenata (obloga vanjski zidovi zgrade) i pilastri (vertikalna projekcija zida, koja konvencionalno predstavlja stup).
Na primjer, zgrade Stettin i Silesia ?eljezni?ke stanice u Berlinu, Amsterdam Central Station, itd. su gra?ene u neorenesansnom stilu.

Centralna stanica u Amsterdamu