Eklektik uslub, eklektik arxitektura uslubi (19-asr oxiri)

eklektik uslub(yunoncha ekiektiko - tanlash, tanlash) - bir xil bo'lmagan badiiy elementlarning kombinatsiyasi; odatda san'atdagi pasayish davrlarida sodir bo'ladi. Ikkinchisining arxitekturasida neo-Uyg'onish davri bilan bir vaqtda XIX asrning yarmi ichida. shakllardan keng foydalanish tendentsiyasi mavjud edi turli uslublar o'tmishda, Romaneskdan Barokkogacha. Shunday qilib paydo bo'ladi eklektik uslub boshqa narsalar qatorida, u 19-asrning oxirida jamiyatning maksimal, hatto ko'zga ko'rinadigan ulug'vorlikka intilishdan iborat asosiy talabini bajardi. jamoat binolari, qaysi klassik ustidan qurilish materiallari va interyerlarni echish usullari, ularning taqlidlari, boy qoliplar va boshqalar dekorativ shakllar. Faqat ba'zan yuqori badiiy darajaga etgan bunday binolar 19-asrning oxirida g'ayrioddiy tezlik bilan paydo bo'lgan butun me'moriy majmualar va yangi turar-joy maydonlariga xos bo'ldi. hammasida yirik shaharlar Yevropa.

Eklektizm elementlari, masalan, Gretsiya, Misr, G'arbiy Osiyo va boshqalar san'atidan o'zlashtirilgan shakllarni birlashtirgan qadimgi Rim san'atida sezilarli. Ularning fikricha, Uyg'onish davri buyuk ustalari ijodining eng yaxshi tomoni.

San'at tarixida eng ko'zga ko'ringan o'rinni 19-asrning ikkinchi yarmining eklektik arxitekturasi egallaydi, unda turli xil tarixiy uslublar (gotika, Uyg'onish davri, barokko, rokoko va boshqalar) juda keng va tez-tez ishlatilgan. tanqidsiz; Shu bilan birga, ushbu arxitektura va dizayn eklektizmi o'zining me'moriy va bezak naqshlarini "tanlash erkinligi" bilan o'z mohiyatiga ko'ra yaxlitlikning shakllanishiga sezilarli ta'sir ko'rsatganligi, ammo turli xil manbalardan oziqlanganligi xarakterlidir. "zamonaviy" uslub.

Tasviriy san'at sohasida eklektizm salon san'ati uchun eng xosdir. 20-asr o?rtalaridan G?arbiy Yevropa va Amerika madaniyatida eklektik tendentsiyalar keng tarqaldi. postmodernizm va "retrospektivizm" modasining shakllanishi munosabati bilan bezatish o'tmishdagi muayyan stilistik tendentsiyalarni nusxalash (shu jumladan 19-asr eklektizmi).

19-asrning oxiri eklektizm bilan ajralib turadi, bir vaqtning o'zida jadal rivojlanish davri edi. metall konstruktsiyalar va ulardan arxitekturada foydalanish. Bunda ko'p qavatli tijorat va ma'muriy binolarda metall ramkadan foydalanish uchun asos yaratgan Chikago maktabi muhim rol o'ynadi. XIX asr oxirida Chikago maktabining paydo bo'lishi. Amerika me'morchiligiga xos bo'lgan ruhsiz eklektik taqliddagi ilg'or g'oyalarning yagona markazi 1870 yilda Chikagoda Buyuk yong'indan keyin boshlangan kuchli qurilish bumi bilan rag'batlantirildi. Maktab asoschisi Uilyam le Baron Jenni bo'lib, u birinchi osmono'par bino - "Home Insurance Company" sug'urta kompaniyasi binosini (1883 - 1885) loyihalashtirgan. Birinchi osmono'par bino metall ramka Bino L. S. Buffington (1880) tomonidan qurilgan deb hisoblanadi, garchi ramka katta tosh jabha orqasida yashiringan. Jennining "Leiter" (1889) deb nomlangan yana bir binosi ilg'or xarakterga ega bo'lib, Chikago maktabining asosiy me'moriy tamoyillarini shakllarni cheklash va jabhada konstruktiv rastr bilan ifodalagan. Ular D. Root va ayniqsa, 12 qavatli "Karson, Piri va Skott" (1899) univermagi muallifi L. Sallivanning asarlarida o'zlarining cho'qqilariga erishdilar, asosiy arxitektura elementi gorizontal holatga kelgan trik?spid oynasi. Muntazam ravishda joylashgan bu derazalar jabhalarga panjara xarakterini beradi. Chikagodagi osmono'par binolarning me'moriy ko'rinishining hayratlanarli "zamonaviyligi" asosan yaxshi yoritilgan interyerlarni bepul olish zarurati bilan bog'liq. ichki makon massivdan strukturaviy elementlar va shu bilan tartibning funktsional ko'p qirraliligiga erishiladi.

Chikago maktabining Amerika arxitekturasining keyingi rivojlanishiga ta'siri 1893 yilda Chikagoda bo'lib o'tgan Butunjahon ko'rgazmasining me'moriy yechimlari bilan qo'llab-quvvatlangan tarixiylik va akademizmning yangi avj olishi bilan bostirildi. shogirdlarining asarlari.

Eklektik uslubning o'ziga xos xususiyatlari

O'rtasidagi chegaralar har xil turlari ijodkorlik. Arxitektura haykaltaroshlikka yaqinlashdi, haykaltaroshlik me’morchilikning tektonik tamoyillarini qabul qildi. Arxitektura va tasviriy san'atning oddiy uyg'unligi ularning sintezi bilan almashtirildi, bu o'zining yigirma yildan kamroq vaqt ichida kelgusi davr qiyofasini belgilab berdi. Arxitektura o'z davrining tuyg'ularini - ilg'or texnologiyalar olamini va tarixiy romantizmni g'ayrioddiy tarzda ifoda etdi. Bu ko'proq badiiy texnika va funktsiyalarning integratsiyalashuvining xabarchisi bo'ldi yuqori daraja ularning rivojlanishi, shuning uchun texnik va funktsional jihatlar badiiy jihatlar bilan chambarchas bog'liqdir.

ga o'tish zamonaviy arxitektura uning ichki tabaqalanishining boyligi bilan tavsiflanadi, ular davomida bir-biriga uzviy bog'langan va ma'lum bir mamlakat me'morchiligida ham, alohida me'morning asarlarida ham aniq chegaraga ega bo'lmagan ikki bosqichni ajratish mumkin. Rivojlanishning birinchi bosqichi, ayniqsa, tarixiylikdan mafkuraviy ajralib chiqish bilan tavsiflanadi, uning oqibatlari 20-asr me'morchiligiga ta'sir qildi. Erkin ijod tamoyillariga davriy qaytish holatlari shuni ko'rsatadiki, me'morlar hamma tomonidan mumkin bo'lgan usullar asarlari obrazining ishonchliligiga erishishga harakat qilmoqda. Ikkinchi bosqich allaqachon me'morchilikning funktsional mantig'iga aniq e'tibor qaratish istagi bilan ifodalangan edi, bu uning konstruktiv va badiiy tamoyillarini tubdan o'zgartirishni anglatadi.

"Ko'p uslub" ga qaramay, eklektik uslub "rus" yoki "evropa" uslublarida (Qizil va Lubyanka maydonlari, Kitay-gorod binosi) yirik shahar ansambllarini yaratishga qaratilgan. Moskvaning tarixiy qismining zamonaviy qiyofasi asosan eklektizm bilan shakllangan bo'lib, uning asosiy tamoyillari kengaytirilgan rivojlanish miqyosi talablariga javob beradi. Eklektik uslubning "jabhasi" arxitekturasi, ba'zi qismlarga bo'linish va tafsilotlarning monoton takrorlanishiga qaramay, binolarning old yuzasiga katta yengillik va go'zallik berdi. Katta binolarning shaharsozlik roliga, ularning siluetining ta'sirchanligiga katta e'tibor qaratildi, ular uzoqdan ko'rinadigan ajoyib gumbazlar yoki tepalikli tomlar bilan yakunlandi. xarakterli xususiyat 1870-90-yillardagi Moskva binolari. Bu monumental, vakillik, ko'pincha dekor bilan to'ldirilgan, ba'zan g'alati va o'zlarining binolar shakllarida g'alati bo'lgan, shunga qaramay shahar tarkibiga juda organik ravishda "kiritilgan" (Neglinnaya ko'chasidagi davlat banki, me'mor K.M. Bykovskiy, 1893-95); Kuznetskiy Most xalqaro savdo banki, arxitektor S.S.Eybushits, 1898; Sandunovskiy vannalari, me'mor B.V.Freydenberg, 1894-95). Eklektik jamoat binolari va qasrlari turli xil "tarixiy uslublar" (klassitsizm, neogotik, "mavriy" va boshqalar)dagi ichki bezaklari bilan ajralib turadi.

eklektik uslub rang, tekstura, me'moriy dizayn, turli xil uslublarga tegishli heterojen motivlar bilan birlashtirilgan ikki yoki uchtadan ko'p bo'lmagan stilistik turlarni birlashtirish printsipiga muvofiq ishlab chiqilgan bo'lsa, interyerda uslubga aylanadi. Dizaynerning iste'dodi ularni rangli va me'moriy echimlarda birlashtiradi. Ob'ektlarning kombinatsiyasi, turli vaqt va kelib chiqishi mebellari qo'llaniladi.

Oddiy qilib aytganda, bu kombinatsiya turli uslublar.

Insoniyat qanchalik keksa bo'lsa, san'atda o'ziga xos yo'l izlash shunchalik qiyin bo'ladi. Qanday bo'lmasin, hamma takrorlashga mahkum. Kombinatsiya san'ati, butunlik ichidagi tarkibiy qismlarning dialogi, qarama-qarshiliklar uyg'unligi - bu dunyoning asosiga qurilgan va dunyoqarashning universal tamoyillarini san'atga tarjima qilish, o'z koinotingizni shu asosda qurish qobiliyatidir. birovniki - ustaning chinakam mohirligi shu erda.

An'anaviy ravishda yaxlitlik sifatida tan olinmagan narsaga heterojen uslublar, g'oyalar, qarashlarning aralashmasi, ilmiy terminologiyada odatda "eklektizm" atamasi deb ataladi.

Bu atama edi birinchi marta 2-asrda ishlatilgan. AD Potamon, eklektizm falsafiy maktabining asoschisi. Quldorlik tizimining yemirilishi sharoitida eklektistlar axloqiy me'yorlarni yaratishni o'zlarining maqsadi deb bilishgan, lekin o'zlarini boshqa odamlarning fikrlari (Aflotun, Aristotel, stoiklar, epikurchilar va boshqalar) uyg'unligi bilan chegaralaganlar. Ehtimol, shu bilan birga, atama ma'noda salbiy ma'noga ham ega bo'ladi - o'ziga xoslikning yo'qligi, taqlid qilish, yuzaki qarz olish.

Rimdagi Septimius Severus archasi. 203

Shunday qilib, eklektizm nafaqat uslubning belgilanishi, balki badiiy uslubdir.
U, masalan, Evropada mannerizm davrida faol ishlatilgan.

Franchesko Salviati. Dovud muqaddas sandiq oldida raqsga tushmoqda. 16-asr

Keyinchalik, XVIII asrning ikkinchi yarmida neoklassitsizm davrida. uslubni aralashtirish italiyalik me'mor, grafik rassom, nazariyotchi Jovanni Battista Piranesi (1720-1778) ishining asosini tashkil etdi. Piranesi o'zining fantasmagorik o'ymakorligi haqidagi tushuntirishlarida klassik rassom Misr, Yunon va Rim san'atidan eng yaxshi narsalarni tanlashi va birlashtirishi kerakligini ta'kidladi. Uning kompozitsiyalarida biz Romanni ham ko'ramiz zafar kamonlari, va galereyalar, obelisklar, piramidalar, etrusk vazalari, sarkofagilar va boshqalar.

Piranesi o'z uslubiga qo'shimcha ravishda, binolar kompozitsiyasida zamonaviy rasm va haykaltaroshlikni asl antiqa parchalar bilan uyg'unlashtirish g'oyasini ilgari surdi.
San'at nazariyasida bunga ishoniladi badiiy uslub barcha elementlarning yaxlitligi asosida vujudga keladi san'at asari. Eklektizm esa tarixiy uslubning shakllanishiga to'sqinlik qiladi, vaqtsizlik va yuzsizlik izini qoldiradi. Shunga qaramay, romantizm davri (XVIII-XIX asrlar) erkin ijod tamoyillari bilan eklektizmning uslub sifatida boshlanishini belgilab berdi. Nemis romantiklarining ilhomlantiruvchilaridan biri, faylasuf A.V. Shlegel shunday deb yozgan edi: "Dunyo katta va unda bir vaqtning o'zida ko'p narsalar mavjud bo'lishi mumkin". Parijdagi Grand Opera binosi muallifi, arxitektor Ch.Garnye qo‘shimcha qildi: “Har bir davrning o‘ziga xos go‘zalligi bor... Haqiqat bo‘lgan hamma narsa, go‘zal bo‘lgan har bir narsa, albatta, qalbga nimanidir aytadi. Eklektizmga qoyil qolish uchun siz o'zingiz eklektik bo'lishingiz kerak."

Arxitektor K.A tomonidan qurilgan Katta Kreml saroyida. 1838-1851 yillarda Ton, o'ylangan tartib va qurilish "ruscha uslubdagi" bezaklar bilan niqoblangan.

Bu eklektik usulning mohiyatidir: uslubning tashqi "qobiqlari" konstruktiv asos bilan bog'lanmasdan tanlanadi.

Rossiyada uslubga nisbatan "eklektizm" atamasi birinchi marta N.V. Gogol "Hozirgi davr arxitekturasi to'g'risida" (1831) maqolasida. Gogol me'morlardan so'radi: nega Sankt-Peterburgda "yunon va rim ibodatxonalari" dan tashqari, gotika minoralari, mavr minoralari va Xitoy pagodalari? Uning fikricha, «haqiqiy ta'sir keskin kontrastda yotadi; go'zallik hech qachon aksincha yorqin va ko'rinadigan bo'lmaydi...” Va Gogolning orzusi ushaldi.
Ilk misollardan biri eklektik arxitektura Rossiyada - Sankt-Peterburgdagi Nevskiy prospektidagi Sankt-Peterning Lyuteran cherkovi (1832–1838), A.P. Bryullov, Romanesk va xususiyatlarini birlashtirgan gotika me'morchiligi, shuningdek, klassitsizm elementlari.
http://arttower.ru/forum/uploads/monthly_09_2013/post-8574-1378451138.jpg

XIX asrning o'rtalariga kelib. eklektizm tushunchasi o'zgarmoqda. Konstruktiv asosni yo'qotish, turli uslublar elementlari amortizatsiya; o'zlarining tarixiy prototiplaridan uzoqlashib, ular tanib bo'lmaydigan va bir-biriga o'xshash bo'lib qoldilar.
"Anti-eklektik harakat" ortidan art nouveau tug'ildi.

Eklektik yunoncha "tanlangan" degan ma'noni anglatadi. Arxitekturada u 19-asrda Evropa va rus san'atining etakchi yo'nalishiga aylandi. Xorijiy etimologiya bu hodisaga o'z nomini beradi - romantizm (19-asrning 2-choragida), beaux-arts (19-asrning 2-yarmi) va tarixiylik - hozirgi hayotda. U turli xil "tarixiy" uslublar, xususan, neo-Uyg'onish, neo-barok, neogotik va boshqalarning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Uning paydo bo'lish tarixi avangard rassomlari yangi, g'ayrioddiy narsalarni qidirib, doimo ular oldida hamma narsa yaratilgan va ixtiro qilingan muammoga duch kelgan davrga borib taqaladi. Har bir inson oldindan mavjud narsalarni birlashtirib, o'ziga xos narsalarni qo'shib, qiziqarli natijaga erishish mumkin degan umumiy xulosaga keldi. Hozirgi badiiy dizayn g'arbiy va sharqiy, eski va yangi - art deko, yuqori texnologiyali va etnoni birlashtiradi, bu bizning ming yillik interyerlari o'zining stilistik mazmunida juda ko'p sonli tarkibiy qismlarni o'z ichiga olganligini ko'rsatadi. Bu eklektizm deb ataladigan narsa (boshqacha aytganda - tarixiylik) Eklektizmdagi binoning shakli, shuningdek uslubi uning maqsadiga juda bog'liq. Eklektizm "uslubi jihatidan farq qiladi", ya'ni o'sha davrdagi binolar turli uslubdagi maktablar asosida shakllanadi, barchasi binolarning (sobor, zavod, turar-joy binosi, jamoat majmuasi) funktsiyasiga va moliyaviy imkoniyatlarga bog'liq. mijozning imkoniyatlari (bu ko'p qavatli binolarning hashamatli dekorasi bo'lishi mumkin, yoki arxitektura yechimi ancha "kamtarona" va demokratik bo'ladi). Bu imperiya eklektizmidan mutlaqo farq qiladi, bu erda yagona uslubni saqlash juda muhim edi. Umuman olganda, eklektizmning o'zi san'atdagi alohida uslubni anglatmaydi, chunki uning mafkuraviy asosi ko'plab stilistik navlarning sintezida yotadi. Ko'pincha, me'moriy ijod ustalari davrasida eklektizm nomi aniq asosga rioya qilmaydigan yo'nalish sifatida salbiy bahodir. Boshqa tomondan, shuni hisobga olish kerakki, ba'zida haqiqatda sifat jihatidan gavdalangan ba'zi uslublarning kombinatsiyasi noyob va noyob me'morchilik asarlarini yaratishi mumkin. Eklektizm chambarchas bog'liqlik bilan ajralib turadi texnik jihatlar inshootni qurish jarayonida badiiylik bilan, shuningdek, uning monumentalligi va katta miqdor dekorativ elementlar. Bugungi kunda eklektik elementlar ichki dizaynda mashhur. Ichki makonda eklektizm bir nechta o'xshash uslublarning kombinatsiyasini nazarda tutadi, masalan, barokko, klassitsizm, imperiya. Ushbu yo'nalish ko'plab suvenirlar va ichki buyumlarni olib kelganlar uchun ideal bo'ladi turli mamlakatlar. Keyin eklektizm hammasini bir-biriga bog'lab, dizayndagi yagona stilistik to'lqinni yaratadi. Va shuningdek berilgan ichki yechim"avlodlar muammosi" bilan mukammal tarzda kurashadi va sizga yaratishga imkon beradi qulay burchak ta'mi afzalliklaridan qat'i nazar, oilaning har bir a'zosi uchun. Shuni aytish kerakki, eklektizm, u mutlaqo qarz olishiga qaramay turli elementlar, ularni mohirlik bilan birlashtiradi va nomuvofiqlik hissi yaratmaydi. Xuddi shu tamoyil materiallar, ranglar va to'qimalarning uyg'unligida ko'rinadi. Eklektizm uchun mo'l-ko'l to'qimachilik, engil kavisli shakllar va etnik naqshlardan foydalanish odatiy holdir. Tarixshunoslikning eng ko'zga ko'ringan me'morlari va dizaynerlari - Jan Lui Charlz Garnier (frantsuz arxitektori), shuningdek, Jon Nesh (Britaniya me'morchilik faoliyati ustasi), mahalliylardan - Vasil Grigorovich Krichevskiy va Konstantin Andreevich Ton.

Eklektizm arxitekturadagi uslubdir, tasviriy san'at, madaniyat va falsafa Yevropa davlatlari. Dominant yo'nalish 19-asrning boshlarida mashhurlikka erishdi, ammo bu atama 2-asrda paydo bo'ldi. "Eklektizm" ta'rifi ushbu oqimning falsafiy maktabining asoschisi Potamon tomonidan kiritilgan. Eklektik uslub bir nechta turli yo'nalishlar, bir-biriga mos kelmaydigan tushunchalar, g'oyalar va qarashlarning kombinatsiyasi bilan tavsiflanadi.

Voqea tarixi

19-asr tarafdorlari uchun yangi uslub yaratish haqiqiy muammo edi. Misli ko'rilmagan yo'nalishni o'ylab topishga bo'lgan qat'iy istak ayanchli natijaga olib keldi. O'sha davr zamondoshlari ijodida faqat aks ettirish kuzatilgan qadimiy madaniyat Hindiston, Rim yoki Xitoy. Va shuning uchun bir nechta uslublarning g'ayrioddiy kombinatsiyasiga murojaat qilishga qaror qilindi. Va 20-asrning boshlarida eklektizm boshqa ta'rifni oldi - tarixiylik.

Asosiy xususiyatlar

San'at va madaniyatda eklektizm deb ataladigan yo'nalish mustaqil uslublarga taalluqli emas. Uning o'ziga xosligi shundaki, u bir necha yo'nalishdagi va boshqa asosdagi aralashmalardan iborat.

Rossiya amaliyotida eklektizmning o'ziga xos xususiyati turli xil uslublarning uyg'un kombinatsiyasi:

• Neo-barokko va neorenessans.
• va neo-rokoko.
• Neo-Vizantiya va Neo-Mavritaniya yo'nalishlari.
• -Saratsenik va psevdoruscha uslub.

Evropa mamlakatlari san'at tarixida quyidagi atamalar qo'llaniladi:

• Romantizm(19-asr oxiri). U erta romantizmga qadar kechgacha.

Romantizm - Amerikada badiiy, g'oyaviy va adabiy yo'nalish va Yevropa madaniyati(18-asr oxiri - 19-asrning birinchi yarmi). Bu isyonkor belgilar va ehtiroslarning timsoli, shuningdek, insonning ijodiy va ma'naviy hayotining yuksak qadriyatini tasdiqlash bilan tavsiflanadi.

• Beaux Arts(19-asrning 2-yarmi).

Beaux Arts - Uyg'onish va Barokko an'analarini davom ettiruvchi eklektik arxitektura uslubi. 19-asrning oxirlarida mashhurlikka erishdi va keng tarqaldi.

Konstruktivizm uslubi o'tgan asrning boshlarida avangard san'at yo'nalishining bir qismi sifatida paydo bo'lgan.

Arxitektura

Eklektik uslubdagi me'moriy binolar 15-18-asrlar davri Evropa me'morchiligining xususiyatlari bilan ajralib turadi. U me'moriy tartibni saqlab qoladi, lekin u istisno kompozitsiyalarning xususiyatini yo'qotadi.

Arxitektura tartibi - bu me'moriy kompozitsiyaning bir turi bo'lib, unda ma'lum bir me'moriy va stilistik ishlov muayyan elementlarga bo'ysunadi.

Bu elementlarning o'zaro joylashishini, ularning shakllari va tarkibini belgilaydigan rack-and-barok nisbatlar tizimi. U ustunlar va pilasterlardan (vertikal elementlar), shuningdek, entablaturadan (gorizontal detallardan) iborat.

Binolarning stilistik yo'nalishi va shakli ularning funktsiyalariga bevosita mos keladi. Eklektizmning "ko'p uslublari" bir vaqtning o'zida qurilgan binolarda namoyon bo'ladi, ular asosida turli uslubdagi maktablar qo'llaniladi. Bundan tashqari, me'morchilikda romantizm elementlari kuzatiladi.

Surat misolida arxitekturaning eklektik uslubidagi romantizm tafsilotlari aniq ifodalangan.

Eklektik interyer

Ichki makonda eklektizm uchun bir nechta shunga o'xshashlarning kombinatsiyasi, rokoko va barokko xosdir). Fusion yo'nalishi singari, bu uslub 18-19-asrlardagi binolarning ichki qismida juda mashhur.

Intererdagi eklektik uslubning namunasi fotosuratda ko'rsatilgan. F?zyondan farqli o'laroq, eklektik yo'nalish bilan tavsiflanadi uyg'un kombinatsiya mebel va turli uslublarni ifodalovchi turli detallar.

Romantizm uslubidagi elementlarga ega interyer fotosuratda ko'rsatilgan.

Fon sifatida ishlatiladi yorqin ranglar. Maxsus e'tibor to'langan kichik tafsilotlar- javonlar va kaminlar har xil haykalchalar va oltin yoki kumushdan yasalgan kichik haykalchalar bilan bezatilgan. Devorlarda o'tgan davrlarning taniqli rassomlarining asarlari va zamondoshlarning rasmlari bor edi.

In ichki sozlash aql bovar qilmaydigan miqdordagi to'qimachilik detallari ishlatiladi, kavisli shakllar va yumaloq qismlar, etnik naqshlar va ko'plab dekorativ elementlardan foydalaniladi. Buni romantik tafsilotlar qo'shilishi bilan eklektik uslubda ishlangan zalning ichki qismidagi fotosuratda ko'rish mumkin.

Rasm

Rassomlikning shakllanishi sohasida salon san'ati eklektik tendentsiyaga xosdir. Ushbu uslubdagi yo'nalishlar Amerika va G'arbiy Evropa madaniyatida faqat 20-asrning o'rtalarida katta mashhurlikka erishdi. Modaga kirgan "retrospektivizm" tendentsiyalari bilan bog'liq holda, 20-asr rassomlari o'tgan davrlarning rasmidagi ma'lum tendentsiyalarni nusxalashdi.

Adabiyot

Shakllanish davrida eklektik uslub adabiyotda romantizm degan yangi yo‘nalish paydo bo‘ldi.

Adabiy romantizm asoschilari nemis Yena maktabining vakillari - aka-uka Shlegel, Lyudvig Tiek, V.G. Vakenroder va Novalis. Rivojlanayotgan va mashhurlikka erishayotgan Germaniyada romantizm mifologiya va ertak motivlariga qiziqishning ortishi bilan ajralib turadi.

Rus romantizmining paydo bo'lishiga V.A.ning she'riy ijodi yordam berdi. Jukovskiy. Shuningdek, ushbu uslubning taniqli vakillari: A.S. Pushkin (ilk asar), E.A. Baratinskiy, K.N. Batyushkov va M.Yu. Lermontov.

Zamonaviy dunyoda eklektizm

xulosalar

Eklektik tendentsiya Evropa mamlakatlari va Rossiya madaniyati, san'ati va me'morchiligidagi harakatlardan biridir. Mustaqil uslub emas, eklektizm bir nechta yo'nalishlarning uyg'un kombinatsiyasini o'zida mujassam etgan. U zamonaviylikning rivojlanishini boshladi moda tendentsiyalari ichida zamonaviy interyer va eklektik kiyim. Shunday qilib, yotoqxona va boshqa xonalarning uslubi timsolga aylandi va bugungi kundagi uylarning ichki qismida aks-sadolar saqlanib qolgan.

ARXITEKTURA LIKBEZ

UCHINCHI QISM

Arxitektura o'quv dasturimizning uchinchi qismi hukmronlik qilgan uslublarga bag'ishlangan Yevropa arxitekturasi 19-asrning ikkinchi yarmida (va hatto shu asrning 30-yillaridan boshlab) 20-asrning birinchi o'n yilligigacha (Birinchi Jahon urushi boshlanishidan oldin), eklektik va zamonaviy .

Venadagi Secession House:

EKLEKTIKA (19-asrning 30-90-yillari)

Eklektizm Bu sintetik, ta'bir joiz bo'lsa, me'moriy uslubdir, chunki u o'tgan davrlar uslublari elementlaridan, boshqacha aytganda, "tarixiy" deb ataladigan uslublardan faol foydalangan (shuning uchun ektektizmning ikkinchi nomi - tarixiylik ).
Hamma narsani ismlarning o'zida ko'rish mumkin: Neo-gotik, neo-barokko, neo-rokoko va hokazo.

Arxitekturada eklektizmni aniqlash juda oson. Siz oldingizda bir binoni ko'rasiz, uning elementlari jihatidan o'rta asr yoki Uyg'onish davri binosiga o'xshaydi, lekin ayni paytda aniq. qayta ishlash(nisbiy, albatta), bu eklektizm ekanligiga amin bo'lishingiz mumkin. Va agar sizning oldingizda qal'a bo'lsa-da, lekin zamonaviy kiprdan qurilgan bo'lsa, unda bu ham eklektizmdir, garchi u haqiqiy O'rta asr qal'asi qanday ko'rinishi kerakligi haqidagi g'oyalaringizga mos keladigan bo'lsa ham (afsuski, ko'pincha noto'g'ri).

Ehtimol, eklektizmning eng yorqin misoli Budapeshtdagi Vajdaxunyad qal'asi (1896) , bu bir vaqtning o'zida to'rtta "tarixiy" uslubning aralashmasi: Romanesk, Gotika, Uyg'onish va Barokko:

Eklektizmning boshqa misollari:

Budapeshtning o'ziga xos belgisi - Vengriya parlamenti binosi,
19-asr oxirida qurilgan. neogotik uslubda:

Ko'pincha eklektizm o'zining g'alabali yurishini XX asrga qadar davom ettirdi. Bu, ayniqsa, Ispaniyaning janubiy hududlari uchun to'g'ri keladi uzoq vaqt u gavdalantirdi Neo-Murish uslub.

Oddiy misol - Andalusiya poytaxti Sevilyadagi Ispaniya Plazasi,
1929 yilda qurilgan:

Bavariyadagi Neogotik Neuschwantein qal'asi,
Bavariya qiroli Lyudvig II tomonidan 1869-1886 yillarda qurilgan:

Drezden davlat operasi,
19-asr o'rtalarida neorenessans uslubida qurilgan:

Vena va Budapesht kabi Markaziy Evropa shaharlarida shaharning markaziy tumanlarida neorenessans uslubida butun bloklar qurilgan. Ammo, ehtimol, hech bir joyda, Rossiyada bo'lgani kabi, eklektizm bunday rivojlanishni olmagan. Biroq, Rossiya me'morchiligi bizning kichik arxitektura ta'lim dasturimizning alohida qismlari bilan yoritiladi.

Eklektik arxitektura, albatta, estetik jihatdan yoqimli (yuqorida ko'rgan barcha misollar juda chiroyli ekanligiga rozi bo'ling!). Bu xilma-xildir, chunki unda ishlagan me'morlar turli mamlakatlar va mintaqalar turli "tarixiy" uslublarni sintez qilgan.
Ammo bu “arxitektura qorishmasi” me’morchilikka san’at janri sifatida hech qanday yangilik olib kelmadi.

Va 19-asrning oxirida, avvalgi davrlarda to'plangan narsalarni rad etmasdan (garchi klassik tartibni ochiqchasiga e'tiborsiz qoldirgan bo'lsa ham), balki o'tmish merosini qayta ko'rib chiqilgan shaklda ijodiy ravishda o'zlashtirgan mutlaqo yangi me'moriy uslub paydo bo'ldi.
U munosib nomlandi:

ZAMONAVIY.

Zamonaviylik vaqti juda uzoq davom etmadi, faqat 19-asrning 90-yillaridan keyingi asrning ikkinchi o?n yilligining o?rtalarigacha. Ammo biz hali ham Art Nouveau-ning qancha durdona asarlari va turli yo'nalishlarini kuzatishimiz mumkin: Jugendstil, Secession, Art Nouveau, Tiffany uslubi ... - bularning barchasi zamonaviy.

Art Nouveau arxitekturasini boshqa hech narsa bilan aralashtirib bo'lmaydi. Yangi qurilish materiallaridan foydalanish: beton, shisha, metall, binoning atrof-muhitga integratsiyasi tabiiy muhit, chiziqlar silliqligi, to'g'ri burchaklardan qochish va boshqalar. zamonaviy arxitekturani noyob va boshqa hech narsadan farqli qilish.

O'zingiz uchun hukm qiling.

Otto Vagner tomonidan Muqaddas Leopold cherkovi (1904 - 1907):

Budapeshtdagi amaliy san'at muzeyi
(Eden Lechner, 1893 - 1896):

Praga temir yo'l stantsiyasi
(Jozef Fanta, 1901 - 1909):

Art Nouveau-ning mutlaq cho'qqisi, menimcha, ijodkorlikdir. Entoni Gaudi . Biroq, Art Nouveau o'z ijrosida uslubning to'liq mukammalligiga keltirildi, unda arxitektura nafaqat tabiat bilan uyg'unlashishga harakat qildi, balki uning bir qismiga aylandiki, biri qaerda tugashi va ikkinchisi qaerdan boshlanishi noma'lum bo'ldi.

Barselonadagi Park G?ell:

Ko'pgina san'at tarixchilari Gaudi uslubi alohida nomga loyiq deb hisoblashadi - "gaudizm" . Agar bu atama ildiz otgan bo'lsa (men bunga roziman!), unda Angoni Gaudi i Kornet jahon arxitekturasi tarixidagi ikkinchi yaratuvchiga aylanadi, uning nomi bilan ataladi. alohida uslub(siz, umid qilamanki, eslayman, Andrea Palladio birinchi bo'lgan).

Barselonadagi Casa Batllo (1906):

Mila uyi - "La Pedrera" (1910) -
Gaudi tomonidan qurilgan oxirgi dunyoviy bino:

Sagrada Familia - Sagrada Familia qurilishi
Gaudi loyihasiga ko'ra, bugungi kungacha davom etmoqda:

Rokokoning notinch voqealardan oldin bo'lgani kabi XVIII oxiri- XIX asr boshlari. (Buyuk frantsuz inqilobi va butun Evropani qamrab olgan "Napoleon urushlari") va uning o'rnini imperiya uslubining hukmronligi egalladi va 20-asr boshlarida butun dunyoni larzaga keltirgan global gumanitar falokatlar tufayli zamonaviylik mohiyatan nobud bo'ldi. . Birinchi jahon urushi tugaganidan keyin Art Nouveau butunlay yangi me'moriy uslublar bilan almashtirildi. Ular hali ham muhokama qilinishi kerak.

Ammo biz gapirishni boshlashdan oldin arxitektura uslublari Yigirmanchi asr, men nima haqida o'ylash uchun orqaga qaytishni zarur deb bilaman mamlakatimizda arxitektura qanday rivojlangan (dan Qadimgi Rossiya 20-asr boshlarigacha) .
Bu arxitektura ta'lim dasturining quyidagi qismlarining mavzusi bo'ladi.

Davomi bor.
Sergey Vorobyov.