Umetnost ere sentimentalizma nastala je u zapadnoj Evropi od sredine 18. veka. Po?eo se razvijati postupnim udaljavanjem tada?nje umjetni?ke misli od ideja prosvjetiteljstva. Kult razuma zamijenjen je osjetljivo??u. Istovremeno, ideje prosvetitelja se ne zaboravljaju, ve? se preispituju. U umjetnosti su promjene dovele do otklona od jasnog, direktnog klasicizma ka osjetljivom sentimentalizmu, jer “osje?aji ne la?u!”

Stil se najjasnije manifestovao u knji?evnosti, gde je J.-J. Rousseau je ideolo?ki potkrijepio novi pravac: proklamovao je vrijednost prirode, odgoj osje?aja, odlazak iz socijalizacije u samo?u, iz civilizacije u ?ivot u prirodi, na selu. U knji?evnost su do?li i drugi junaci - obi?ni ljudi.

(Louise Leopold Boilly "Gabriel Arnault")

Art je sretno prihvatio novu ideju. Po?ela su da se pojavljuju platna sa pejza?ima koje karakteri?e jednostavnost kompozicije, kao i portreti u kojima je umetnik hvatao ?ive emocije. Poze portretiranih subjekata odi?u prirodno??u, njihova lica odra?avaju smirenost i spokoj.
Me?utim, djela nekih majstora koji su stvarali u stilu sentimentalizma su kriva za moraliziranje i umjetno pretjeranu osjetljivost.

(Dmitrij Grigorijevi? Levitski "Portret Glafire Ivanovne Alimove")

Sentimentalizam osamnaestog veka izrastao je iz klasicizma i postao prete?a romantizma. Stil se prvi put formirao u radu engleskih umetnika sredinom veka i trajao je do po?etka slede?eg. Tada je do?ao u Rusiju i oli?en u slikama talentovanih umjetnika svog vremena.

Sentimentalizam u slikarstvu

Sentimentalizam u slikarskoj umjetnosti je poseban pogled na prikaz stvarnosti, kroz ja?anje i isticanje emocionalne komponente umjetni?ke slike. Slika bi, prema mi?ljenju umjetnika, trebala utjecati na osje?aje gledatelja, izazvati emocionalni odgovor - saosje?anje, empatiju, nje?nost. Sentimentalisti stavljaju osje?aj, a ne razum, u osnovu svog pogleda na svijet. Kult osje?aja bio je i jaka i slaba strana umjetni?kog pokreta. Neke slike izazivaju odbijanje u gledaocu svojom slatko?om i ?eljom da ga otvoreno sa?aljevaju, name?u mu neobi?na osje?anja, istiskuju suzu.

(Jean-Baptiste Greuze "Portret mlade ?ene")

Pojavljuju?i se na „olupini“ rokokoa, sentimentalizam je zapravo bio posljednja faza degeneriraju?eg stila. Mnoge slike evropskih umjetnika prikazuju nesretne mlade pu?ane s nevinim i patni?kim izrazom na lijepim licima, siroma?nu djecu u prekrasnim krpama i starice.

Poznati umetnici sentimentalisti

(Jean-Baptiste Greuze "Portret mladi?a sa ?e?irom")

Jedan od istaknutih predstavnika pokreta bio je francuski umjetnik J.-B. Dreams. Njegove slike sa pou?nim zapletom odlikuju se moralizmom i slatko?om. Grez je stvorio mnoge slike sa glavama djevojaka koje ?ude za mrtvim pticama. Umjetnik je stvarao moraliziraju?e komentare za svoja platna kako bi dodatno unaprijedio njihov moraliziraju?i ideolo?ki sadr?aj. Me?u djelima slikara 18. stolje?a, stil se mo?e pro?itati na slikama Ya.F. Hackert, R. Wilson, T. Jones, J. Forrester, S. Dalon.

(Jean-Baptiste Simeon Chardin "Molitva prije ve?ere")

Francuski umjetnik J.-S. Chardin je jedan od prvih koji je u svoj rad uveo socijalne motive. Slika "Molitva prije ve?ere" sadr?i mnoge karakteristike sentimentalizma, posebno pou?nost radnje. Me?utim, slika kombinuje dva stila - rokoko i sentimentalizam. Ovdje se postavlja tema va?nosti u?e??a ?ena u podizanju uzvi?enih osje?aja kod djece. Rokoko stil je ostavio traga u izgradnji elegantne kompozicije, mno?tva sitnih detalja i bogate palete boja. Poze likova, predmeta i cjelokupnog namje?taja sobe su elegantni, ?to je tipi?no za slikarstvo tog vremena. Jasno je vidljiva umjetnikova ?elja da se direktno obra?a osje?ajima gledatelja, ?to jasno ukazuje na kori?tenje sentimentalnog stila prilikom slikanja platna.

Sentimentalizam u ruskoj umjetnosti

Stil je u Rusiju do?ao sa zaka?njenjem, u prvoj deceniji 19. veka, zajedno sa modom na anti?ke kameje, koju je uvela francuska carica ?ozefina. Ruski umjetnici transformirali su dva postoje?a stila u to vrijeme, neoklasicizam i sentimentalizam, stvaraju?i novi - ruski klasicizam u njegovom najromanti?nijem obliku. Na ovaj na?in su radili V. L. Borovikovsky, A. G. Venetsianov, I. P. Argunov.

(Semjon Fedorovi? ??edrin "Pejza? u okolini Sankt Peterburga")

Sentimentalizam je omogu?io umjetnicima da u svojim slikama afirmi?u intrinzi?nu vrijednost ljudske li?nosti, njenog unutra?njeg svijeta. ?tavi?e, to je postalo mogu?e kroz pokazivanje ose?anja osobe u intimnom okru?enju, kada je ostavljen sam sa sobom. Ruski umjetnici su naselili krajolik svojim junacima. Sama sa prirodom, ostavljena sama, osoba je u stanju da manifestuje svoje prirodno stanje duha.

Ruski umetnici sentimentalisti

(Vladimir Borovikovsky "Portret M.I. Lopukhina")

Poznata je slika Borovikovskog "Portret M. I. Lopukhine". Mlada ?ena u ?irokoj haljini graciozno se naslonila na ogradu. Ruski pejza? sa stablima breza i razli?aka doprinosi iskrenosti, kao i izraz ljupkog lica junakinje. Njena promi?ljenost otkriva poverenje u gledaoca. Osmeh mu igra na licu. Portret se s pravom smatra jednim od najboljih primjera ruskog klasi?nog rada. Sentimentalni smjer jasno je vidljiv u umjetni?kom stilu platna.

(Aleksej Gavrilovi? Venecijanov "Uspavani pastir")

Me?u umjetnicima tog vremena, rusko klasi?no slikarstvo jasno se o?itovalo u radu A. G. Venetsianova. Proslavile su se njegove „pastirske“ slike: slike „?eteoci“, „Uspavani pastir“ i druge. Odi?u svje?inom i ljubavlju prema ljudima. Platna su naslikana u maniru ruskog klasicizma sa sentimentalnim izrazom. Slike izazivaju reakciju divljenja pejza?u i licima likova na slikama. Stil je do?ao do izra?aja u harmoniji seljaka sa okolnom prirodom, u smirenim izrazima lica i tamnim bojama ruske prirode.

Umjetnost sentimentalizma u svom naj?istijem obliku posebno je razvijena u Austriji i Njema?koj krajem 18. i po?etkom 19. stolje?a. U Rusiji su umjetnici slikali na jedinstven na?in, u kojem je stil kori?ten u simbiozi s drugim pravcima.

Sentimentalizam je ostao vjeran idealu normativne li?nosti, ali uvjet za njegovu provedbu nije bio “razumno” preure?enje svijeta, ve? osloba?anje i pobolj?anje “prirodnih” osje?aja. Junak obrazovne literature u sentimentalizmu je vi?e individualiziran, njegov unutra?nji svijet oboga?en je sposobno??u empatije i osjetljivog reagiranja na ono ?to se doga?a oko njega. Po porijeklu (ili po uvjerenju) sentimentalisti?ki heroj je demokrata; bogat duhovni svijet obi?nih ljudi jedno je od glavnih otkri?a i osvajanja sentimentalizma.

Najistaknutiji predstavnici sentimentalizma su James Thomson, Edward Jung, Thomas Gray, Laurence Stern (Engleska), Jean Jacques Rousseau (Francuska), Nikolaj Karamzin (Rusija).

Sentimentalizam u engleskoj knji?evnosti

Thomas Gray

Engleska je bila rodno mjesto sentimentalizma. Krajem 20-ih godina 18. vijeka. James Thomson je svojim pjesmama “Zima” (1726), “Ljeto” (1727) i Prolje?e, jesen, naknadno spojenim u jednu cjelinu i objavljenim () pod naslovom “Godi?nja doba”, doprinio razvoju ljubavi prema prirodi. u engleskoj ?itala?koj publici crtaju?i jednostavne, nepretenciozne ruralne pejza?e, prate?i korak po korak razli?ite trenutke ?ivota i rada farmera i, o?igledno, nastoje?i da mirno, idili?no seosko okru?enje postavi iznad u?urbanog i razma?enog grada.

?etrdesetih godina istog vijeka Thomas Grey, autor elegije “Ruralno groblje” (jednog od najpoznatijih djela grobljanske poezije), ode “Ususret prolje?u” itd., poput Thomsona, poku?ao je da zainteresuje ?itaoce za seoskog ?ivota i prirode, da probudi njihovu simpatiju prema jednostavnim, neupadljivim ljudima sa njihovim potrebama, tugama i uvjerenjima, a da u isto vrijeme svom stvarala?tvu da zami?ljen i melanholi?ni karakter.

Ri?ardsonovi poznati romani - "Pamela" (), "Clarissa Garlo" (), "Ser Charles Grandison" () - tako?e su svetli i tipi?ni proizvod engleskog sentimentalizma. Richardson je bio potpuno neosjetljiv na ljepote prirode i nije volio da je opisuje, ali je psiholo?ku analizu stavio na prvo mjesto i u?inio da se Englesku, a potom i cjelokupnu evropsku javnost, ?ivo zainteresuje za sudbinu junaka, a posebno heroina. njegovih romana.

Laurence Sterne, autor “Tristram Shandy” (-) i “A Sentimental Journey” (; prema nazivu ovog djela i sam smjer je nazvan “sentimentalnim”), spojio je Richardsonovu osjetljivost s ljubavlju prema prirodi i osebujnim humorom. Sam Stern je „sentimentalno putovanje“ nazvao „mirnim putovanjem srca u potrazi za prirodom i svim duhovnim privla?nostima koje nas mogu nadahnuti s vi?e ljubavi prema bli?njima i prema cijelom svijetu nego ?to to obi?no osje?amo“.

Sentimentalizam u francuskoj knji?evnosti

Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre

Nakon preseljenja na kontinent, engleski sentimentalizam na?ao je donekle pripremljeno tlo u Francuskoj. Sasvim nezavisno od engleskih predstavnika ovog trenda, Abb? Pr?vost („Manon Lescaut“, „Cleveland“) i Marivaux („?ivot Marianne“) nau?ili su francusku javnost da se divi svemu dirljivom, osjetljivom i pomalo melanholi?nom.

Pod istim uticajem nastala je i Rusoova "Julija" ili "Nova Heloiza", koja je o Ri?ardsonu uvek govorila sa po?tovanjem i simpatijama. Julia mnoge podsje?a na Clarissu Garlo, Clara je podsje?a na njenu prijateljicu, gospo?icu Howe. Moraliziraju?a priroda oba djela tako?er ih pribli?ava jedno drugom; ali u Rusoovom romanu priroda igra istaknutu ulogu - obale ?enevskog jezera - Vevey, Clarens, Julijin gaj - opisane su sa izuzetnom ve?tinom. Rousseauov primjer nije ostao bez opona?anja; njegov sljedbenik, Bernardin de Saint-Pierre, u svom poznatom djelu “Paul i Virginie” () prenosi scenu radnje u Ju?nu Afriku, precizno nagovje?tavaju?i najbolja Chateaubreandova djela, od svojih junaka ?ini ?armantan par ljubavnika koji ?ive daleko od urbane kulture , u bliskoj komunikaciji sa prirodom, iskreni, ose?ajni i ?iste du?e.

Sentimentalizam u ruskoj knji?evnosti

Sentimentalizam je u Rusiju prodro 1780-ih i ranih 1790-ih zahvaljuju?i prijevodima romana “Werther” J.V. Getea, “Pamela”, “Clarissa” i “Unuk” S. Richardsona, “The New Heloise” J.-J. Rousseau, "Paul and Virginie" J.-A. Bernardin de Saint-Pierre. Eru ruskog sentimentalizma otvorio je Nikolaj Mihajlovi? Karamzin „Pismima ruskog putnika“ (1791–1792).

Njegova pri?a "Jadna Liza" (1792) remek je delo ruske sentimentalne proze; od Geteovog Vertera je nasledio op?tu atmosferu ose?ajnosti, melanholije i temu samoubistva.

Radovi N. M. Karamzina doveli su do velikog broja imitacija; po?etkom 19. veka pojavile su se "Jadna Liza" A.E. Izmailova (1801), "Putovanje u podnevnu Rusiju" (1802), "Henrietta, ili Trijumf prevare nad slabo??u ili zabludom" I. Sve?inskog (1802), brojne pri?e G.P. Pri?a o jadnoj Mariji” “Nesre?na Margarita”) itd.

Ivan Ivanovi? Dmitriev pripadao je Karamzinovoj grupi koja se zalagala za stvaranje novog poetskog jezika i borila se protiv arhai?nog pompeznog stila i zastarjelih ?anrova.

Sentimentalizam je obilje?io rani rad Vasilija Andrejevi?a ?ukovskog. Objavljivanje prevoda Elegije 1802. godine, koju je na seoskom groblju napisao E. Grey, postao je fenomen u umetni?kom ?ivotu Rusije, jer je pesmu preveo „na jezik sentimentalizma uop?te, preveo ?anr elegije, a ne pojedina?no djelo engleskog pjesnika, koje ima svoj poseban individualni stil” (E. G. Etkind). ?ukovski je 1809. napisao sentimentalnu pri?u „Maryina Roshcha” u duhu N.M. Karamzina.

Ruski sentimentalizam se iscrpio do 1820.

Bila je to jedna od faza panevropskog knji?evnog razvoja, koja je zaokru?ila doba prosvjetiteljstva i otvorila put romantizmu.

Glavne karakteristike knji?evnosti sentimentalizma

Dakle, uzimaju?i u obzir sve navedeno, mo?emo identificirati nekoliko glavnih obilje?ja ruske knji?evnosti sentimentalizma: odstupanje od pravolinijskog klasicizma, nagla?ena subjektivnost pristupa svijetu, kult osje?aja, kult prirode, afirmi?e se kult uro?ene moralne ?isto?e, nevinosti, bogatog duhovnog sveta predstavnika ni?ih klasa. Pa?nja se posve?uje duhovnom svijetu osobe, a na prvom mjestu su osje?aji, a ne velike ideje.

U slikarstvu

Pravac zapadne umetnosti druge polovine 18. veka, koji izra?ava razo?aranje u „civilizaciju“ zasnovanu na idealima „razuma“ (ideologija prosvetiteljstva). S. progla?ava osje?aj, usamljenost i jednostavnost seoskog ?ivota “malog ?ovjeka”. J.J.Russo se smatra ideologom S.

Jedna od karakteristi?nih osobina ruske portretne umjetnosti ovog perioda bila je gra?anstvo. Junaci portreta vi?e ne ?ive u svom zatvorenom, izolovanom svetu. Svest o neophodnosti i korisnosti otad?bine, izazvana patriotskim usponom u doba Otad?binskog rata 1812. godine, procvatom humanisti?ke misli, koja se zasnivala na po?tovanju dostojanstva pojedinca, i o?ekivanju neminovnog dru?tvenog promjene restrukturiraju svjetonazor napredne osobe. Portret N.A., predstavljen u sali, nalazi se pored ovog pravca. Zubova, unuke A.V. Suvorov, kopirao nepoznati majstor sa portreta I.B. Lumpy Stariji, koji prikazuje mladu ?enu u parku, daleko od konvencija dru?tvenog ?ivota. Gledaoca zami?ljeno gleda sa poluosmehom, sve je na njoj jednostavnost i prirodnost. Sentimentalizam se suprotstavlja direktnom i pretjerano logi?nom rasu?ivanju o prirodi ljudskog osje?aja, emocionalnoj percepciji koja direktno i pouzdanije vodi ka poimanju istine. Sentimentalizam je pro?irio ideju ljudskog mentalnog ?ivota, pribli?avaju?i se razumijevanju njegovih kontradiktornosti, samog procesa ljudskog iskustva. Na prijelazu dva stolje?a razvio se rad N.I. Argunov, nadareni kmet grofova ?eremetjeva. Jedan od zna?ajnih trendova u Argunovljevom stvarala?tvu, koji nije prekidan kroz 19. vijek, jeste ?elja za konkretno??u izraza, nepretencioznim pristupom ?ovjeku. U sali je predstavljen portret N.P. Sheremetyev. Donirao ju je sam grof Rostovskom Spaso-Jakovljevskom manastiru, gdje je katedrala podignuta o njegovom tro?ku. Portret karakterizira realisti?na jednostavnost izraza, bez uljep?avanja i idealizacije. Umjetnik izbjegava slikanje ruku i fokusira se na lice modela. Kolorit portreta zasniva se na ekspresivnosti pojedinih mrlja ?iste boje, ?arenih ravni. U portretnoj umjetnosti tog vremena nastajala je vrsta skromnog kamernog portreta, potpuno oslobo?ena bilo kakvih karakteristika vanjskog okru?enja, demonstrativnog pona?anja modela (portret P. A. Babina, P. I. Mordvinova). Ne pretvaraju se da su duboko psiholozi. Imamo posla samo s prili?no jasnim fiksiranjem obrazaca i mirnim stanjem uma. Posebnu grupu ?ine dje?iji portreti predstavljeni u sali. Ono ?to o?arava kod njih je jednostavnost i jasno?a interpretacije slike. Ako su se u 18. veku deca naj?e??e prikazivala sa atributima mitolo?kih junaka u vidu Kupida, Apolosa i Dijane, onda u 19. veku umetnici nastoje da prenesu direktnu sliku deteta, skladi?te de?ijeg karaktera. Portreti predstavljeni u sali, uz rijetke izuzetke, poti?u s plemi?kih posjeda. Bili su dio imanjskih portretnih galerija, ?ija su osnova bili porodi?ni portreti. Zbirka je bila intimne, prete?no memorijalne prirode i odra?avala je li?nu privr?enost modela i njihov odnos prema precima i savremenicima, uspomenu na koje su nastojali da sa?uvaju za potomstvo. Prou?avanje galerija portreta produbljuje razumijevanje epohe, omogu?ava vam da jasnije osjetite specifi?no okru?enje u kojem su ?ivjela djela pro?losti i razumiju niz karakteristika njihovog umjetni?kog jezika. Portreti pru?aju bogat materijal za prou?avanje istorije ruske kulture.

V.L. je do?ivio posebno sna?an utjecaj sentimentalizma. Borovikovsky, koji je mnoge svoje modele prikazao na pozadini engleskog parka, sa mekim, senzualno ranjivim izrazom lica. Borovikovsky je bio povezan sa engleskom tradicijom kroz krug N.A. Lvova - A.N. Srnetina. Dobro je poznavao tipologiju engleskog portreta, posebno iz radova njema?kog umjetnika A. Kaufmanna, modernog 1780-ih, koji se ?kolovao u Engleskoj.

Engleski pejza?ni slikari su tako?er imali odre?eni utjecaj na ruske slikare, na primjer, takvi majstori idealiziranog klasicisti?kog pejza?a kao ?to je Ya.F. Hackert, R. Wilson, T. Jones, J. Forrester, S. Dalon. U pejza?ima F.M. Matvejeva, mo?e se pratiti uticaj “Vodopada” i “Pogleda na Tivoli” J. Mora.

U Rusiji su bile popularne i grafike J. Flaxmana (ilustracije Gormera, Eshila, Dantea), koje su uticale na crte?e i gravure F. Tolstoja, te mala plasti?na djela Wedgwooda - carica je 1773. godine napravila fantasti?an- narud?ba veli?ine za britansku fabriku za “ Servis sa zelenom ?abom„od 952 objekta sa pogledom na Veliku Britaniju, sada pohranjenih u Ermita?u.

Minijature G.I. izvedene su u engleskom ukusu. Skorodumov i A.Kh. Rita; ?anr „Slikovne skice ruskih manira, obi?aja i zabave u sto obojenih crte?a” (1803-1804) u izvedbi J. Atkinsona reproducirane su na porculanu.

U Rusiji je u drugoj polovini 18. veka radilo manje britanskih umetnika nego francuskih ili italijanskih. Me?u njima je najpoznatiji bio Richard Brompton, dvorski umjetnik Georgea III, koji je radio u Sankt Peterburgu 1780. - 1783. godine. Posjeduje portrete velikih vojvoda Aleksandra i Konstantina Pavlovi?a, te princa Georgea od Velsa, koji su postali primjeri slike nasljednika u mladosti. Bromptonova nedovr?ena slika Katarine na pozadini flote utjelovljena je u portretu carice u Minervinom hramu D.G. Levitsky.

Francuz po ro?enju P.E. Falcone je bio Reynoldsov u?enik i stoga je predstavljao englesku ?kolu slikarstva. Tradicionalni engleski aristokratski pejza? predstavljen u njegovim djelima, koji datira iz Van Dycka iz engleskog perioda, nije dobio ?iroko priznanje u Rusiji.

Me?utim, Van Dyckove slike iz zbirke Ermita?a ?esto su kopirane, ?to je doprinijelo ?irenju ?anra kostimskog portreta. Moda za slike u engleskom duhu postala je sve ra?irenija nakon povratka iz Britanije gravera Skorodmova, koji je imenovan za „Gravera Kabineta njenog carskog veli?anstva“ i izabran za akademika. Zahvaljuju?i radu gravera J. Walkera, u Sankt Peterburgu su distribuirane gravirane kopije slika J. Rominija, J. Reynoldsa i W. Hoarea. Bilje?ke koje je ostavio J. Walker mnogo govore o prednostima engleskog portreta, a opisuju i reakciju na ste?eno G.A. Potemkin i Katarina II sa Reynoldsovih slika: "na?in gusto nano?enja boje... izgledao je ?udno... za njihov (ruski) ukus bio je previ?e." Me?utim, kao teoreti?ar, Reynolds je prihva?en u Rusiji; 1790. godine njegovi "Govori" su prevedeni na ruski, u kojima je, posebno, potkrijepljeno pravo portreta da pripada nizu "najvi?ih" slikarskih vrsta i uveden je koncept "portreta u istorijskom stilu". .

Knji?evnost

• E. Schmidt, “Richardson, Rousseau und Goethe” (Jena, 1875).
• Gasmeyer, “Richardsonova Pamela, ihre Quellen und ihr Einfluss auf die englische Litteratur” (Lpc., 1891).
• P. Stapfer, “Laurence Sterne, sa personne et ses ouvrages” (P., 18 82).
• Joseph Texte, “Jean-Jacques Rousseau et les origines du cosmopolitisme litt?raire” (P., 1895).
• L. Petit de Juleville, “Histoire de la langue et de la litt?rature fran?aise” (Vol. VI, broj 48, 51, 54).

• “Istorija ruske knji?evnosti” A. N. Pipina, (tom IV, Sankt Peterburg, 1899).
• Aleksej Veselovski, „Zapadni uticaj u novoj ruskoj knji?evnosti“ (M., 1896).
• S. T. Aksakov, "Razli?ita djela" (M., 1858; ?lanak o zaslugama kneza ?ahovskog u dramskoj knji?evnosti).

Linkovi

Wikimedia Foundation. 2010.

Pogledajte ?ta je "sentimentalizam" u drugim rje?nicima:

Knji?evni pravac na Zapadu. Evropa i Rusija XVIII po?etak. 19. vek I. SENTIMENTALIZAM NA ZAPADU. Izraz "S." nastalo od prideva "sentimentalan" (osjetljiv), za roj se ve? nalazi u Richardsonu, ali je stekao posebnu popularnost nakon ... Knji?evna enciklopedija

Sentimentalizam- SENTIMENTALIZAM. Pod sentimentalizmom podrazumevamo onaj pravac knji?evnosti koji se razvio krajem 18. veka i obojio po?etak 19. veka, a koji se odlikovao kultom ljudskog srca, ose?anjem, jednostavno??u, prirodno??u, posebno??u... Rje?nik knji?evnih pojmova

sentimentalizam- a, m. 1. Knji?evni pokret druge polovine 18. i po?etka 19. stolje?a, koji je zamijenio klasicizam, karakteriziran posebnom pa?njom prema duhovnom svijetu ?ovjeka, prirodi i dijelom idealiziranju stvarnosti. BAS 1.… … Istorijski re?nik galicizama ruskog jezika

SENTIMENTALIZAM, SENTIMENTALIZAM osjetljivost. Kompletan re?nik stranih re?i koje su u?le u upotrebu u ruskom jeziku. Popov M., 1907. sentimentalizam (francuski sentimentalisme sentiment feeling) 1) Evropski knji?evni pokret s kraja 18. Re?nik stranih re?i ruskog jezika

- (od francuskog sentiment feeling), pokret u evropskoj i ameri?koj knji?evnosti i umetnosti druge polovine 18. i po?etka 19. veka. Polaze?i od prosvjetiteljskog racionalizma (vidi Prosvjeta), on je izjavio da dominanta ljudske prirode nije razum, ve?... Moderna enciklopedija

- (od francuskog sentiment feel) pokret u evropskoj i ameri?koj knji?evnosti i umetnosti 2. pol. 18 po?etak 19. vijeka Polaze?i od prosvetiteljskog racionalizma (v. Prosvetiteljstvo), on je izjavio da dominantna ljudska priroda nije razum, ve? ose?anje i... ... Veliki enciklopedijski rje?nik

Sentimentalizam sentimentalizam

(od francuskog sentiment - osje?aj), pokret u evropskoj i ameri?koj umjetnosti i knji?evnosti druge polovine. 18 – po?etak 19. vijeka Polaze?i od racionalizma tog doba Prosvetljenje, sentimentalizam je proklamovao da najvi?i kvalitet “ljudske prirode” nije razum, ve? osje?aj. Sentimentalisti su put ka razvoju idealne li?nosti tra?ili u osloba?anju „prirodnih“ ose?anja. Ako klasicizam proklamovao kult javnosti, zatim sentimentalizam potvrdio pravo privatne osobe na duboko intimno iskustvo. Ideali sentimentalizma bili su najjasnije oli?eni u knji?evnosti i pozori?tu, u slikarstvu - u ?anrovima pejza?a i portreta.
Sentimentalizam u francuskom slikarstvu dobio je namjerno pou?nu konotaciju u djelu J. B. Greuzea. Osje?ajnost u njegovim ?anrovskim slikama („Paraliti?ar, ili plodovi dobrog obrazovanja“, 1763; „Ka?njeni sin“, 1777, itd.) prerasta u slast, likovi postaju hodaju?e personifikacije poroka i vrlina. Poze i gestovi ljudi su pretjerano teatralni, slikanje se pretvara u moralnu lekciju. Nije slu?ajno ?to je Greuze volio sastavljati knji?evne komentare na svoja djela. Pored ?anrovskih slika, Greuze je naslikao mnoge "glave" - slike djevojaka koje ?ude za mrtvim pticama, razbijenim ogledalima ili vr?evima. Ovakva djela, koja, poput ?uvene slike “Razbijeni vr?” (1785), sadr?e nagovje?taj izgubljene nevinosti, paradoksalno spajaju edifikaciju s erotizmom.

U Rusiji su ideali sentimentalizma na?li izraz u djelima V.L. Borovikovsky. Po prvi put u ruskom slikarstvu, umjetnik je po?eo slikati ljude u krilu prirode. Junaci njegovih portreta ?etaju uli?icama pejza?nih parkova sa svojim omiljenim psom ili knjigom u ruci, prepu?taju se poetskim snovima ili filozofskim razmi?ljanjima („Portret Katarine II u ?etnji po parku Carskoe selo“, 1794; „Portret M. I. Lopukhine ”, 1797; “Portret D. A. Der?avine”, 1813), pokazuju uzvi?eno slatko slaganje srca („Portret sestara A. G. i V. G. Gagarina”, 1802). Slike „Tor?kovska seljanka Kristinja“ (oko 1795.), „Lizinka i Da?inka“ (1794.) oli?avaju uverenje sentimentalizma da „?ak i seljanke znaju kako da se ose?aju“ (N. M. Karamzin). Djelo V. A. Tropinjina („Dje?ak koji ?ezne za mrtvom pticom“, 1802) dijelom je povezan sa sentimentalizmom.
Sentimentalizam je utro put za ro?enje romantizam.

(Izvor: “Umjetnost. Moderna ilustrovana enciklopedija.” Uredio prof. Gorkin A.P.; M.: Rosman; 2007.)

Pogledajte ?ta je "sentimentalizam" u drugim rje?nicima:

Knji?evni pravac na Zapadu. Evropa i Rusija XVIII po?etak. 19. vek I. SENTIMENTALIZAM NA ZAPADU. Izraz "S." nastalo od prideva "sentimentalan" (osjetljiv), za roj se ve? nalazi u Richardsonu, ali je stekao posebnu popularnost nakon ... Knji?evna enciklopedija

Sentimentalizam- SENTIMENTALIZAM. Pod sentimentalizmom podrazumevamo onaj pravac knji?evnosti koji se razvio krajem 18. veka i obojio po?etak 19. veka, a koji se odlikovao kultom ljudskog srca, ose?anjem, jednostavno??u, prirodno??u, posebno??u... Rje?nik knji?evnih pojmova

sentimentalizam- a, m. 1. Knji?evni pokret druge polovine 18. i po?etka 19. stolje?a, koji je zamijenio klasicizam, karakteriziran posebnom pa?njom prema duhovnom svijetu ?ovjeka, prirodi i dijelom idealiziranju stvarnosti. BAS 1.… … Istorijski re?nik galicizama ruskog jezika

SENTIMENTALIZAM, SENTIMENTALIZAM osjetljivost. Kompletan re?nik stranih re?i koje su u?le u upotrebu u ruskom jeziku. Popov M., 1907. sentimentalizam (francuski sentimentalisme sentiment feeling) 1) Evropski knji?evni pokret s kraja 18. Re?nik stranih re?i ruskog jezika

- (od francuskog sentiment feeling), pokret u evropskoj i ameri?koj knji?evnosti i umetnosti druge polovine 18. i po?etka 19. veka. Polaze?i od prosvjetiteljskog racionalizma (vidi Prosvjeta), on je izjavio da dominanta ljudske prirode nije razum, ve?... Moderna enciklopedija

- (od francuskog sentiment feel) pokret u evropskoj i ameri?koj knji?evnosti i umetnosti 2. pol. 18 po?etak 19. vijeka Polaze?i od prosvetiteljskog racionalizma (v. Prosvetiteljstvo), on je izjavio da dominantna ljudska priroda nije razum, ve? ose?anje i... ... Veliki enciklopedijski rje?nik

- [se], sentimentalizam, mno?ina. ne, mu?u (francuski sentimentalizam). 1. Knji?evni pokret s kraja 18. i po?etka 19. stolje?a, koji je zamijenio klasicizam, a karakterizira ga posebna pa?nja prema individualnom duhovnom svijetu ?ovjeka i ?elja za ... ... Ushakov's Explantatory Dictionary

SENTIMENTALIZAM, ha, mu?u. 1. Umetni?ki pokret (u Rusiji krajem 18. i po?etkom 19. veka), koji karakteri?e pa?nja prema duhovnom ?ivotu ?oveka, ose?ajnost i idealizovana slika ljudi, ?ivotnih situacija i prirode. 2.… … Ozhegov's Explantatory Dictionary

Imenica, broj sinonima: 2. smjer (80) osjetljivost (62) ASIS sinonimski rje?nik. V.N. Trishin. 2013… Re?nik sinonima

- (francuski sentiment - osje?aj) - pravac u knji?evnosti i umjetnosti 2. polovine 18. vijeka - po?. XIX veka Nastala je kao reakcija na industrijsku revoluciju 18. stolje?a. u Engleskoj, a potom iu svim evropskim zemljama. Progla?en kultom prirodnog ose?anja..... Enciklopedija kulturolo?kih studija

Sentimentalizam- (od francuskog sentiment feeling), pokret u evropskoj i ameri?koj knji?evnosti i umetnosti druge polovine 18. i po?etka 19. veka. Polaze?i od prosvjetiteljskog racionalizma (vidi Prosvjeta), on je izjavio da dominanta ljudske prirode nije razum, ve?... Ilustrovani enciklopedijski rje?nik

Knjige

• Set stolova. Knji?evnost. 5-11 razredi. Teorija knji?evnosti (20 tabela), . Edukativni album od 20 listova. Umjetni?ki sistemi u knji?evnosti. Realizam. Principi ritmi?ke organizacije poetskih djela. Fina i izra?ajna jezi?ka sredstva...
• Nova ruska enciklopedija, 14. dio, 2. dio Ryleev - Sentimentalizam,. Nova ruska enciklopedija (NRE) je fundamentalna univerzalna referentna i informativna publikacija koja ?itaocima predstavlja sliku svijeta koja odra?ava trenutno stanje nau?nih saznanja.…

U ruskom slikarstvu druge polovine 18. veka postojala su dva pravca - klasicizam i sentimentalizam. Sentimentalizam (od francuskog "sentiment" - osje?aj) je umjetni?ki pokret koji karakterizira pa?nja prema duhovnom ?ivotu osobe, senzualnost i idealizirana slika ljudi, ?ivotnih situacija i prirode. Sentimentalizam daje prednost ne razumu, ve? osje?ajima. U tom smislu, kredo sentimentalizma prenosi se rije?ima Rousseaua: „Razum mo?e pogrije?iti, osje?aju?i nikad. Iz istorijske perspektive, sentimentalizam je prethodnik romantizma, njegova prva istorijska faza. Srodnost sa romantizmom se manifestuje u preno?enju na individualno stanje duha, interesovanju za slo?ene likove, promenljivim iskustvima.

Osobine sentimentalizma izra?ene su u radovima V.L. Borovikovsky (1757 - 1825). Karakterizira ga interes za preno?enje unutra?njeg svijeta, mentalnih stanja, raspolo?enja, posebno ?ivota osobe koja sanja ili se jednostavno opu?ta i biva u jedinstvu s prirodom. Slike koje je stvorio su veoma poeti?ne i duhovne. Najbolji me?u njima je portret M.I. Lopukhina (1797), zadivljuju?a po lirici i lepoti, najpoeti?nija slika 18. veka. Ideje sentimentalizma pojavile su se ?ak i u prikazu carice. Borovikovsky je ne prikazuje kao zakonodavca sa svim carskim regalijama, ve? kao obi?nu ?enu u ka?ketu u ?etnji parkom Carskoe Selo.

Tre?i najve?i umjetnik posmatranog perioda je D.G. Levitsky (1735 - 1822) - tvorac sve?anog portreta, koji je trebao prenijeti dru?tveni status osobe, i veliki majstor intimnih, psiholo?kih portreta. Za Levitskog su rekli da je slikao uslikao ?itav „Katerinino stolje?e“, prepisao sve Katarinine plemi?e. Najpoznatija djela D.G. Levitsky - portreti D. Dideroa, N.I. Novikova, E.R. Dashkova, N.A. Lvova, P.A. Demidova. Sama carica mu je bila uzor. Najpoznatiji je njen prikaz kao zakonodavca (1783). Sedamdesetih godina Levitsky je stvorio seriju portreta studenata Smolnog instituta plemenitih djevojaka. Katarina II, koja se bavila pitanjima obrazovanja, naru?ila je portrete. Prikazane su djevoj?ice razli?itog uzrasta kako sviraju, ple?u i jednostavno poziraju (najmanje). Levitsky je op?enito volio pisati mlade ljude tijekom svog kreativnog ?ivota. Bio je najomiljeniji slikar portreta tog doba. Savremenici su bili zadivljeni njegovom sposobno??u da prenese sli?nost modela, ljepotu tkanina, nakita i sofisticiranost ?arenih kombinacija. Levitskyjeva zaostav?tina uklju?uje preko 100 portreta, koji govore o tom dobu ni?ta manje nego najopse?niji memoari.

Najve?i predstavnik klasicizma u ruskom slikarstvu bio je A.P. Losenko (1737 - 1773). Osniva? je istorijskog ?anra. Ro?en je u Ukrajini, u ranoj mladosti ostao bez roditelja i zavr?io u Sankt Peterburgu u dvorskom horu, odakle je sa 16 godina poslan na ?kolovanje kod I.P. Argunov, a 1759. na Akademiju umjetnosti. Nakon zavr?ene Akademije upu?en je u Francusku i Italiju. Vrativ?i se u Sankt Peterburg 1769. godine, Losenko je postao profesor, a kasnije i direktor Akademije umjetnosti. Njegovi crte?i i slike ("?rtva Abrahamova", "Kain", "Abel") u?ivali su veliki uspjeh me?u njegovim savremenicima, dugo su slu?ili kao primjeri vje?tine i ?esto su ih kopirali njegovi u?enici. Umjetnikov talenat najpotpunije se razotkrio u njegova posljednja dva djela - "Vladimir i Rogneda" (1770) i "Hektorov opro?taj Andromahi" (1773). Dok je radio na slici o kijevskom knezu Vladimiru, koji je odlu?io da silom oduzme polo?ku princezu Rognedu, Losenko je izveo niz prirodnih crte?a na kojima je prikazao ruske vojnike. Ovo je prva ruska istorijska slika na nacionalnu temu. U "Hektorovom zbogom Andromahi" Losenko je, nakon ?to je odabrao anti?ku radnju, djelovao kao karakteristi?an majstor klasicizma. On afirmi?e ideju ?ovekove slobodoljublja, njegovog patriotizma, gra?anstva i spremnosti na herojstvo. Ovako je prikazan Hektor, junak Homerove Ilijade, kako se opra?ta od porodice i sunarodnika pred bitku.

Losenko nije bio samo talentovan istorijski slikar, ve? i izvanredan slikar portreta. Neke od njegovih slika ovog ?anra su pre?ivjele do danas, uklju?uju?i ekspresivan portret prvog ruskog glumca F.G. Losenko bi rano umro, bez vremena da realizuje mnoge svoje kreativne ideje, a Akademija umjetnosti izgubila je svog najve?eg u?itelja.

Va?an doga?aj u istoriji ruske kulture u drugoj polovini 18. veka bilo je stvaranje Ermita?a. Godine 1764. prva serija od 200 slika kupljenih u Njema?koj isporu?ena je u Zimski dvorac. Ona je postavila temelje za muzej. Umjetni?ka galerija je brzo rasla. To su omogu?ili najve?i ruski diplomati koji su kupovali umjetni?ka djela u inostranstvu za Katarinu II. Posebno je bio aktivan D. Golitsyn, ruski ambasador u Francuskoj, a potom u Holandiji. Katarina II sakupljala je ne samo slike, ve? i razno kamenje i porculan. Danas je Ermita? jedan od najve?ih muzeja na svetu. Obuhvata 5 palata koje su izgradili ruski i strani majstori u drugoj polovini 18. - prvoj polovini 19. veka. To su Zimski dvorac, Mali, Stari i Novi Ermita?, kao i pozori?te Ermita?. U interijerima ovih arhitektonskih remek-djela nalazi se grandiozna izlo?ba umjetni?kih djela svih vremena i naroda. Zbirka Ermita?a sadr?i oko 3 miliona eksponata.
Knji?evnost. Ruska knji?evnost ovog perioda razvijala se u skladu sa klasicizmom. Klasicizam u knji?evnosti njeguje estetiku „trebalo“ ili razumno. Du?nost prema dr?avi je na prvom mjestu. U sukobu izme?u strasti i du?nosti, du?nost uvijek pobje?uje. Intimni, svakodnevni aspekti ljudskog ?ivota nisu bili od interesa za klasi?ne pisce. Klasicizam se odlikovao svojom normativno??u propisivao je stroga pravila za stvaranje knji?evnog djela. Trebalo je uo?iti tri jedinstva u razvoju radnje (jedinstvo vremena, mjesta i radnje), striktno razlikovati ?anrove (oda, tragedija, komedija, satira) i prikazati doga?aje koji su bili od interesa za dru?tvo i dr?avu: ratovi i politika kraljeva, podvizi zapovednika.

Klasicisti su postigli zna?ajan uspjeh u prikazivanju tipi?nih, generaliziranih likova. Istina, ovdje nije bilo mogu?e izbje?i pojednostavljenje i shematizaciju. Svi junaci u djelima klasicista bili su strogo podijeljeni na pozitivne i negativne. Svaki lik je izra?avao jednu osobinu, jednu "strast" - opaku ili uzvi?enu. Ali klasicisti su postigli veliku vje?tinu u prikazivanju ovih strasti. Podsjetimo se na sliku la?ova i licemjera Tartuffea u drami francuskog dramati?ara Molierea „Bur?uj u plemstvu“ ili tipa lijene Mitrofanu?ke u Fonvizinovoj komediji „Malodoljetnik“ (1782).

Osniva?i klasicizma u ruskoj knji?evnosti bili su V.K. Trediakovsky (1703 - 1769), A.P. Sumarokov, M.V. Lomonosov, D.I. Fonvizin (1745 - 1792), G.R. Der?avin (1743 - 1818). Ruski klasicizam po?iva na istim ideolo?kim i estetskim principima kao i zapadnoevropski klasicizam, ali je imao i svoje nacionalne karakteristike. Bio je bli?i folklornoj, poetskoj osnovi, o?trije je kritikovao dru?tvene nedostatke. Ruski autori nisu uvijek slijedili kanone klasicizma: mije?ali su ?anrove (Der?avin), nisu vidjeli veliki problem u okretanju razgovornom jeziku (Sumarokov), au tako ozbiljnom i va?nom ?anru kao ?to je tragedija, primjetno su odstupili od drevnih zapleta. . Ruski klasi?ari radije su prikazivali svoje „heroje“. Otkrijte va?ne istine na primjeru vlastite nacionalne istorije. Na primjer, Lomonosov je u svojim odama opjevao pobjede ruskih trupa, Petar I, a Sumarokov je u svojim tragedijama privukao pa?nju na slike plemenitih prin?eva i hrabrih plemi?a. To je bilo kr?enje tradicije prihva?ene u zapadnoj Evropi, prema kojoj gledatelja treba upoznati s lijepim u tragi?nom ?anru kroz anti?ke heroje i zaplete.

U drugoj polovini 18. veka portretna umetnost dostigla je vrhunac. U to vrijeme najve?i slikari F. S. Rokotov, D. G. Levitsky i V. L. Borovikovsky stvarali su briljantnu galeriju portreta svojih savremenika, djela koja veli?aju ljepotu i plemenitost ljudskih te?nji. Ruski portret tog vremena na sre?u kombinuje veliku dubinu i zna?aj u prikazu ljudske li?nosti. Umjetnici su rekreirali sliku osobe razli?itim likovnim sredstvima: izuzetnim nijansama boja, dodatnim bojama i refleksijama, bogatim sistemom vi?eslojnog nano?enja boje, prozirnim glazurama, suptilnom i majstorskom upotrebom teksture povr?ine boje. Sve je to odredilo zna?ajno mjesto ruskog portreta u savremenom evropskom slikarstvu.

F. S. Rokotov(1735. ili 1736.-1808.). Me?u najve?im portretistima bio je Fjodor Stepanovi? Rokotov. Jo? kao mladi? postao je nadaleko poznat kao vje?t i originalan slikar. Njegovo stvarala?ko nasle?e je zna?ajno, ali je u 19. veku umetnik bio gotovo zaboravljen i tek po?etkom slede?eg veka po?elo je mukotrpno prikupljanje podataka o njegovoj biografiji i stvarala?tvu. Mnogi doga?aji iz Rokotovljevog ?ivota ostaju misteriozni.

Rokotov je ve? 1760. godine bio nastavnik na Akademiji umjetnosti. Nakon 5 godina dobio je zvanje akademika. Nakon tako briljantnog po?etka karijere, napustio je Akademiju umjetnosti i preselio se u Moskvu. Po?eo je novi, kreativno vrlo plodan period njegovog ?ivota.

Rokotov je slikao uglavnom intimne portrete. Njegova djela odra?avala su ?elju najboljeg, prosvije?enog dijela ruskog plemstva da slijedi visoke moralne standarde, karakteristi?ne za to vrijeme. Umjetnik je volio prikazati osobu bez formalne pratnje, bez poziranja.

?ak iu ranim Rokotovljevim radovima - portreti velikog kneza Pavla, djevojka E. Yusupova a drugi su pogo?eni sposobno??u ne samo da pravilno prenesu sli?nost, ve? i da daju sliku velikom duhovno??u.

Rokotovljevo stvarala?tvo cvjeta u narednim godinama, kada umjetnik dodatno oboga?uje i uslo?njava kolorit i posti?e u portretima prijenos interno zna?ajne, uzdignute slike. U svojim kasnijim portretima Rokotov isti?e intelektualnost i duhovnost svojih modela.

IN portret V. I. Majkova(kraj 1760-1778) Rokotov se pojavljuje u svoj blistavosti i originalnosti svog talenta: umjetnikova slika ovdje postaje posebno temperamentna, njegov kist je slobodan, boja, izgra?ena na suprotnosti crvene i zelene, dobiva zvu?nost. U liku pjesnika, koji se proslavio komi?nom pjesmom "Ombre Player", iluzija ?ivog ?ivota nije stvorena sitnim prikazom izgleda, ve? sjajem i snagom prepoznavanja karakteristi?nih osobina.

IN portret V. E. Novosiltseva(1780) Rokotov nalazi istu mjeru idealnosti kao u slici Majkova. Pojava ove mlade ?ene personificirala je umjetnikovu ideju o ljepoti. Ni?ta manje karakteristi?ni, rokotovski, nisu portreti "Nepoznatog u ru?i?astom"(1770-e), N. E. Struisky (1772), E. N. Orlova(1779) i E. V. Santi(1785, ilustr. 67). O?arava umjetno??u i privla?nom snagom duhovnosti portret V. N. Surovtseve(druga polovina 1780-ih, ilustr. 66), jedna od najizrazitijih umjetnikovih slika, ?armantna slika ?enstvenosti.

Obi?no Rokotov svu svoju pa?nju usmjerava na lica. Ljudi na njegovim portretima se gotovo uvijek malo nasmije?e, ?esto pa?ljivo, ponekad misteriozno gledaju?i u posmatra?a. Spaja ih ne?to zajedni?ko, neka vrsta duboke ljudskosti i topline. Kao da prikazani ne?to ne govore, ne?to kriju. ?ini se da su uronjeni u misteriozno slikovito okru?enje pozadine.

Djela posljednjih godina Rokotovljevog ?ivota gotovo su nam nepoznata, kao i sudbina umjetnika u starosti.

Sentimentalizam u slikarstvu V. L. Borovikovskog.

V. L. Borovikovsky(1757-1825). Tre?i istaknuti majstor portretnog ?anra s kraja 18. vijeka bio je Vladimir Luki? Borovikovski. Ro?en je u Mirgorodu u Ukrajini, a po?etne profesionalne vje?tine stekao je od svog oca, umjetnika. U ikonama koje je Borovikovski naslikao u mladosti, osje?a se njegov veliki talenat. U Sankt Peterburgu je Borovikovski komunicirao s predstavnicima progresivno nastrojene ruske inteligencije iz kruga G.R. Der?avina, zbli?io se s Levitskim, a mo?da i studirao s njim. Portret E. N. Arsenjeve, nastao 1796. godine (ill. 70), je delo visokog ume?a. Osim toga, ocrtava novi pogled na ?ovjeka. Umetnica je portret prikazala usred prirode, u ugodnom kutku ba?te, na pozadini zelenila, sa jabukom u ruci. Ako je Arsenjeva prikazana veselo nasmijana, ?armantna u svojoj sretnoj mladosti, onda je M. I. Lopukhina (1797) puna lagane tuge i poetske sanjivosti. Ona pleni svojom ne?nom melanholijom, neverovatnom meko?om i unutra?njim skladom. U prikazanima, Borovikovski je veli?ao sposobnost uzvi?enih ose?anja, iskrenih iskustava i po tome je blizak predstavnicima ruskog knji?evnog pokreta. sentimentalizam, na primjer, N.M. Karamzin. To je tako?e evidentno u slika Katarine II, prikazan u pozadini mirne prirode parka Carskoe Selo (1794.), a u Portret seljanke iz Tor?kova Kristinje(oko 1795.), idealna slika, lijepa u svojoj „jednostavnosti“, u grupni portret sestara Gagarin(1802). U potonje, umjetnik je uklju?io svakodnevno okru?enje, povezao figure s akcijom, razvijaju?i tip uparene slike, predvi?aju?i traganja ruskih umjetnika prve polovine 19. stolje?a. U ?enskim portretima umjetnica je te?ila posebnoj poetizaciji modela, njenoj osebujno opu?tenoj i istovremeno elegantnoj, pomalo idealiziranoj slici.

Mu?ki portreti Borovikovskog raznovrsniji su i objektivniji po svojim karakteristikama. Oni koji su prikazani su suzdr?aniji u izra?avanju ose?anja. Ovo portreti G. R. Der?avina(oko 1795.), D. P. Troshchinsky(1799), F.A. Borovsky (1799, ilustr. 71).

Posebnu grupu ?ine umjetnikovi sve?ani portreti, koji se odlikuju monumentalno??u i sve?ano??u. Me?u njima, najindikativniji za samog majstora i op?i smjer ruske umjetnosti ranog 19. portret A. B. Kurakina(oko 1801). Na pozadini stupa i obje?ene te?ke zavjese efektno se isti?e figura gospodskog, arogantnog plemi?a u punoj veli?ini.

Borovikovski je u svom radu afirmisao isti visoki humanisti?ki ideal koji je bio svojstven ruskoj umetnosti tokom 18. veka. Portreti koje je umjetnik napravio u periodu zbli?avanja sa sentimentalizmom i kasnije odra?avaju karakteristi?ne crte stila klasicizma.

Kao i ve?ina ruskih slikara 18. vijeka, Borovikovski je ?krt i suzdr?an u iskazivanju li?nog stava prema modelu na sve?anom portretu.

Umjetnost Borovikovskog nije ograni?ena na naru?ene portrete plemstva. Umjetnik je tako?er snimio slike ljudi iz naroda. Pored gore navedenog portreta Christinhe, naslikao je alegorijsku sliku zime u vidu starog seljaka koji grije ruke kraj vatre.

Posljednjih godina svog ?ivota Borovikovsky se mnogo bavio religioznim slikarstvom.

Uz djela Rokotova i Levitskog, zaostav?tina Borovikovskog upotpunjuje bogatu i sadr?ajnu stranicu u istoriji ruskog portretnog ?anra, koji je do kraja 18. vijeka postigao zna?ajan uspjeh.