U posljednje vrijeme u dru?tvu postoji tendencija okretanja nacionalnim tradicijama - to se o?ituje u povratku popularnosti narodne knji?evnosti, obreda i odje?e. Na primjer, mnogi dizajneri u svojim kolekcijama imaju sliku Khokhloma, koja privla?i svojim svijetlim, gotovo fantasti?nim uzorkom.

Khokhloma slika - istorija kreativnosti

Khokhloma painting- posebna vrsta crte?a, koja se pojavila oko 17. stolje?a u regiji Ni?nji Novgorod. Naziv ovog djela dobio je po gradu Khokhloma - velikom centru u to vrijeme, u kojem su se okupljali trgovci iz cijelog okruga.

Postoje dvije verzije o nastanku ove vrste slikarstva: prva pripisuje ideju stvaranja starovjercima - pristalicama takozvane "stare" kr??anske vjere prije usvajanja raznih vjerskih reformi u po?etkom 17. veka.

Mnogi od njih, bje?e?i od progona zbog svojih uvjerenja, preselili su se upravo u zemlje Ni?njeg Novgoroda, donose?i sa sobom vje?tinu ikonopisa, minijature knjiga, ogroman prtljag simbola i ?ara za slikanje. U isto vrijeme ovdje su ?ivjeli zanatlije, stvaraju?i veli?anstvene kuhinjske posude od drveta.

Ujediniv?i se, obje ljudske vje?tine izrodile su najljep?u sliku posu?a.

Pristalice druge verzije tvrde da su ljudi iz Ni?njeg Novgoroda koristili metodu izrade kuhinjskog pribora zlatne boje, a zatim ih farbali ?ak i prije pojave starih vjernika. U velikim naseljima zanatlija Mura?kovo, Semenovskoye i Lyskovo stvorili su drveno posu?e, koje je bilo obojeno „kao limeno“ - to jest, koristile su tehnologije koje su prethodile pojavi Khokhloma, ?to je postalo ravnopravno sa omiljenim tehnikama ukra?avanja: rezbarenje i paljenje drveta.

Khokhloma slikarstvo - tehnologija

Glavna tehnologija za stvaranje proizvoda na koje se primjenjuje slikanje Khokhloma sastoji se od nekoliko faza. U po?etku majstor tu?e kante - priprema grube drvene blokove otprilike iste veli?ine kao ?to bi proizvod trebao biti.

Sljede?a faza je blanjanje samog predmeta na posebnoj ma?ini: tanjiri, ka?ike, zdjele, kutla?e itd. Tako majstor dobiva platnenu plo?u - drvenu tvornicu za farbanje, koju je potrebno premazati te?nom pro?i??enom glinom i ostaviti da su?i se oko 7-8 sati.

Klju?na ta?ka u toku rada je premazivanje predmeta uljem za su?enje ili posebnim lanenim uljem. ?vrsto?a posu?a i trajnost slike na njoj ovise o kvaliteti premaza. Uz pomo? specijalnog ?tapi?a od ov?je vune, okrenute naopa?ke, majstor iz posude izvla?i ulje za su?enje i po?inje ga brzo trljati u drvenu povr?inu - ukupno se postupak izvodi oko tri do ?etiri puta u toku dana. .

Posljednji sloj ulja za su?enje su?i se do takvog stanja kada se majstorski prst malo zalijepi za premaz, ali se vi?e ne prlja. Ova tehnologija priprema predmet za sljede?u fazu - kalajisanje, koja se sastoji od utrljavanja aluminijskog praha u proizvod. Postupak se tako?er izvodi pomo?u obrnutog ?tapi?a od jagnje?e vune.

Tek nakon ovih pripremnih faza izvodi se Khokhloma - slikanje slike u cvjetnom ili ?ivotinjskom ornamentu. Glavne boje koje se koriste su crvena, crna, ?uta, ali ponekad majstori koriste i zelenu i sme?u. Crte?i su ra?eni uljanim bojama u tehnici pisanja konja ili „ispod pozadine“.

konjsko pismo

Princip jaha?eg slova je vrlo jednostavan - na obra?eni radni komad nanosi se crte? crvene, ?ute ili crne boje.

obi?no, Khokhloma painting u ovoj tehnici koristi uzorak "medenjaka" - veliki uzorak u sredini, koji je okru?en krugovima manjih ornamenata.

Crte?i ispod pozadine

Majstori crtanja "ispod pozadine" koriste uzorak "kudrin" - zlatni i crveni crte?i na crnoj pozadini.

Dobivaju se na sljede?i na?in: u po?etku se crtaju veliki ornamenti u boji, nakon ?ega se slobodni prostor ispunjava crnom pozadinom. Kada se tamna boja osu?i, na vrh se nanosi uzorak "trave" - uzorci dugih i kratkih vlati trave.

Gotov rad se premazuje otprilike 5 puta prozirnim fiksiraju?im lakom ?u?kaste boje, nakon su?enja svakog sloja. Suhi proizvodi se ?alju u pe? zagrijanu na 150 stupnjeva i tamo dr?e oko 3-4 sata dok se ne formira glavni element Khokhloma - zlatno-bron?ani film.

Khokhloma ?abloni za slikanje

Khokhloma slika koristi uglavnom slike biljnog porijekla - mislimo na vlati trave, bobice, gran?ice, stabljike biljaka penja?ica i cvije?e. Posebno su ?esti crte?i ru?a, divlje ru?e, planinskog pepela, trave.

Me?utim, majstori ?esto pribjegavaju ?ivotinjskim ukrasima, prikazuju?i nevjerojatne ptice, ?ivotinje i insekte u pokretu, formiraju?i nekomplicirane scene.

Unato? ?injenici da je tema slike jasno definirana, majstori moraju biti kreativni u procesu, svaki put izmi?ljaju?i jedinstvene crte?e. Po?etnici, zbog nedostatka iskustva, mogu koristiti ?ablone kako bi Khokhloma slika bila lijepa.

Mo?ete vje?bati ne samo precrtavanjem gotovih crte?a. Koristite ove jednostavne skice koje ?e vam pomo?i da nacrtate jednostavne cvjetne dizajne.

Ponavljanjem ?are nekoliko puta, ispunit ?ete svoju ruku i stvaranje zanimljivih crte?a uljanim bojama bit ?e vam lako kao i u?enje crtanja olovkom.

Dijagrami pokazuju da se prilikom crtanja ne koriste samo kistovi razli?itih veli?ina i oblika - neki crte?i se mogu napraviti i pe?atima. Brtve je lako napraviti od improviziranih sredstava: okruglog rende na jednostavnoj olovci, povr?a ili vo?a prerezanog na pola.

Glavna upotreba tehnike je ukra?avanje posu?a, ali nedavno je lijep uzorak postao toliko popularan da se koristi gotovo posvuda. Na primjer, u modu su u?le haljine, majice i nakit sa slikama Khokhloma.

Osim toga, automobili, bicikli, privjesci za klju?eve, kov?ezi, namje?taj su ukra?eni na ovaj na?in - sve ovisi o ma?ti majstora.

Korak po korak crtanje - slikanje Khokhloma na plo?i

U stvari, mo?ete ukrasiti Khokhloma proizvode ?ak i kod ku?e bez kori?tenja slo?ene osnovne tehnike opisane gore. Dovoljno je obojiti plo?u zlatnom bojom, nacrtati uzorke i popraviti je posebnim lakom. Takav proizvod se te?ko mo?e koristiti za namjeravanu svrhu, ali ?ete dobiti odli?an suvenir za ure?enje kuhinje.

Pripremite drvenu dasku za rezanje ?eljenog oblika, PVA ljepilo, gva? boje, lak za drvo, ?etke za boje, kist.

• Na listu A4 jednostavnom olovkom nacrtajte odabranu skicu slike - osmislite je sami ili posudite sliku iz na?eg ?lanka.

• Dasku prema?ite bjelanjkom - samo je nama?ite supstancom i ostavite da se potpuno osu?i.

• Nanesite ravnomjeran sloj zlatne boje na komad i ostavite da se ponovo osu?i.

• Koriste?i karbonski papir, prenesite crte? na prazninu.

• Prvo obojite bobice i cvije?e u crveno.

• Zatim obojite vene i stabljike tankim crnim potezima.

• Koriste?i kist koji vam najvi?e odgovara, zaokru?ite obris crte?a tankom linijom.

• Obojite pozadinu crnom bojom.

• Nakon ?to se pozadina osu?i, obojite travu u svijetlu boju.

• Ostavite proizvod na suvom, provetrenom mestu dok se potpuno ne osu?i.

• Nanesite prozirni zavr?ni premaz preko cijele povr?ine plo?e.

Va? suvenir je spreman! Njime mo?ete ukrasiti svoj stan ili ga pokloniti bliskom prijatelju za odmor. To se radi na isti na?in Khokhloma painting suvenirski tanjiri, ka?ike ili bilo koji drugi proizvod.

Mo?ete nau?iti jo? jednu jednostavnu tehniku farbanja Khokhloma proizvoda kod ku?e iz sljede?eg video tutorijala.

Khokhloma - slikanje drvenog posu?a i namje?taja, koje je postalo narodni zanat. Nastala je po?etkom 18. veka u oblasti Ni?nji Novgorod. Zanat je dobio ime po selu Khokhloma, gdje su zanatlije i zanatlije na sajmu prodavale oslikano posu?e, ?olje i ka?ike.

Khokhloma jela su lakirana, ?to im daje mat sjaj. Zbog obilja ?utih i narand?astih boja na slici, posu?e Khokhloma po?elo je nazivati drvenim zlatom. Izra?en je ru?no u nekoliko faza. Prvo je posu?e izrezano od drveta, a zatim su ga majstori natopili uljem za su?enje i nanijeli tanak sloj aluminijskih ?ipova na povr?inu proizvoda. Nakon toga posu?e je dobilo blistavu bijelu boju i spremno za farbanje. Slikanje je ra?eno uljanim bojama. Glavne boje su bile crna i crvena, kasnije su kori?tene druge nijanse. Oslikani predmeti su lakirani i kaljeni u pe?i. Tako je nastalo "drveno zlato".

Khokhloma se mo?e razlikovati od tradicionalnih rukotvorina zbog palete boja koja se koristi u njenom stvaranju. Zelene, ?ute i crvene bobice, cvije?e i li??e rasute su na crnoj pozadini. Rijetko na slici postoje nijanse plave. Khokhloma slika izgleda posebno sve?ano i elegantno uz prisustvo ?ivotinja, riba i, naravno, ptica na njoj. Obrasci slikanja se nikada nisu ponavljali, a nanosi ih umjetnik ru?no.

Dugo vremena je proizvodnja Khokhloma bila ote?ana visokim tro?kovima kalaja. Samo bogat kupac mogao bi priu?titi takvu sliku. U 18. veku, manastiri su se ispostavili kao takav kupac u regionu Trans-Volga. Majstore regije Ni?nji Novgorod radnici su pozvali u crkvene ?upe kako bi se upoznali s proizvodnjom neobi?nih lijepih jela.

Moderna proizvodnja Khokhloma koncentrisana je u Rusiji u dva centra: gradu Semenov, gdje postoje dvije fabrike za proizvodnju proizvoda Khokhloma, i selu Semino, Koverninski okrug. Njihovi proizvodi su cijenjeni u cijelom svijetu. Sada je uzorak Khokhloma slikanja postao toliko popularan i relevantan da se mo?e na?i na odje?i, papiru za umotavanje i u dizajnu interijera.

Prijavi Wood Gold

Drveno zlato - ovaj se izraz dugo koristio za nazivanje drvenog posu?a sa slikanjem Khokhloma.

Khokhloma ili Khokhloma slika se prvi put pojavila u 17. veku u istoimenom ruskom selu Khokhloma u dana?njoj oblasti Ni?nji Novgorod. S pravom zaslu?uje ulogu originalnog ruskog zanata.

Karakteristika slike je shema boja, koristi se samo nekoliko boja, i to crvena, zelena, zlatna, osim toga koriste se narand?asta i malo plava, posljednje 2 boje su mnogo rje?e. Drveni pribor, suveniri i namje?taj obojeni su jarkim so?nim bojama. Pred-blanke su premazane crnom bojom. Unato? tamnoj pozadini, slika izgleda vrlo bogato i veli?anstveno.

Tradicionalni elementi slike su: crvene bobice planinskog pepela i ?umske jagode, elegantno su i nje?no umotane u zlatne grane, li??e i cvije?e, ?esto se mogu na?i i ?ivotinjski motivi.

Od davnina je svaki radni komad za slikanje ru?no izradio majstor, ova metoda je tradicionalna. Sada je malo majstora koji prolaze kroz cijeli proces stvaranja remek-djela ru?no. Proizvodnja je uglavnom stavljena na pokretnu traku, ali su istovremeno sa?uvane glavne faze izrade remek-djela, kao ?to su grundiranje drvenog blanka, farbanje, premazivanje posebnim lakom i dugotrajno su?enje u pe?i. Kao iu anti?ko doba, jela sa ovom slikom su veoma cijenjena, od davnina su poklanjana najbli?im i najdra?im gostima.

Iako se Khokhloma naziva drvenim zlatom, nema nikakve veze s njim kao plemenitim metalom; zlato se ne koristi za slikanje. ?u?kastu nijansu daje poseban lak na bazi ulja za su?enje, koji se koristi za premazivanje drvenog posu?a. Khokhloma je nazvana drvenim zlatom iz razloga ?to se pri slikanju zlatna boja boje koristi mnogo ?e??e od drugih.

Drveno zlato cijenjeno je zbog svoje neopisive ljepote, ali je cijenjeno i zbog izdr?ljivog lakiranog premaza, zahvaljuju?i kojem se posu?e dugo koristi u svakodnevnom ?ivotu, a ne gubi svoj atraktivan izgled.

Khokhloma slika je popularna ne samo kod ku?e, ve? iu inostranstvu. Stranci bez gre?ke oduzimaju ka?ike, tanjire, ?a?e sa ovom ?uvenom slikom, ponekad mo?ete prona?i Khokhloma kao ukras za odje?u, kod ku?e, pa ?ak i razne futrole za pametne telefone. Slikarstvo je postalo sastavni dio ruske kulture.

2, 3, 5, 6 razred

Za sve vrijeme postojanja, ?ovje?anstvo je stvorilo mnoge spomenike i atrakcije. Do danas moderni ljudi pronalaze spomenike od istorijskog zna?aja, pohranjene duboko ispod sloja

• Ju?na Amerika - izvje?taj o porukama (2, 5, 7)

  Na planeti postoje dva kontinenta Amerike. Sjever i jug. Ako se mnogo pa?nje poklanja Sjevernoj Americi, zahvaljuju?i svjetskim silama koje se nalaze na ovom kopnu, onda u Ju?noj Americi postoji veliki broj zemalja

Vrijednost obrazovanja isti?emo od najranije dobi – od na?ih nastavnika koji nas tjeraju da postignemo vi?e ocjene, do ?elje na?ih roditelja da idu na fakultet.

Rostov Veliki je jedan od najistaknutijih gradova u na?oj zemlji. Dio je Zlatnog prstena Rusije i smatra se najstarijim od svih gradova uklju?enih u ovaj sastav.

• Izvje?taj o poruci o gljivama kamina

  Me?u gljivama postoje razli?iti primjerci: jestive i otrovne, lamelarne i cjevaste. Neke gljive rastu svuda od maja do oktobra, druge su retke i smatraju se delikatesom. Potonji uklju?uju ?afran gljivu.

Istorija zlatne Khokhlome. Zlatna hohloma je jedan od najstarijih izvornih ruskih narodnih zanata koji vekovima oblikuje ?ivot i na?in ?ivota ?itavih generacija i sastavni je deo ruske kulture. Karakteristika zanata Khokhloma je izrada pozla?enog drvenog pribora bez upotrebe plemenitog metala i neke vrste biljnog oslikavanja.

Vatrena vatrena ptica, ukra?ena jarkim cvije?em, postala je simbol slikarstva Khokhloma. Grad Semenov, koji se nalazi 80 kilometara od Ni?njeg Novgoroda, s pravom se smatra glavnim gradom zlatnog Khokhloma.

Khokhloma ribolov ima vi?e od tri stolje?a. Nastao je u regiji Ni?nji Novgorod Trans-Volga i oti?ao od ikonopisa. Bilo je to vrijeme opse?nog naseljavanja zemlje Ni?njeg Novgoroda od strane raznih ljudi, me?u kojima su bili i "starovjerci" - protivnici crkvenih reformi patrijarha Nikona. Znali su tajnu pozlate ikona srebrnim metalom i lanenim uljem - su?ivim uljem. Drvene ikone su prekrivene slojem srebra, mljevene u prah, nakon ?ega su osu?ene, a zatim stavljene u pe?. Nakon stvrdnjavanja ikona je dobila novu zlatnu boju. Kasnije, s pojavom jeftinijeg lima, ova metoda je primijenjena i na posu?e. Tako je, po?ev?i od 17. stolje?a, oslikano drveno posu?e transvol?kih majstora bilo poznato ?irom Rusije. „Sve?ana“ jela ra?ena su po posebnim narud?bama u malim serijama od razli?itih vrsta drveta, razli?itih oblika i umjetni?kih obrada, a bila su namijenjena za poklone eminentnim gostima i stranim ambasadorima.

Khokhloma jela.

Na teritoriji preduze?a nalazi se spomenik legendarnom Semjonu-lo?karu. Skulpturalna slika je po?ast svim radnim ljudima Trans-Volga regiona, onima koji su neumorno radili razvijaju?i svoj zanat. Ni?njinovgorodskim posu?em se trgovalo na velikoj pijaci - Makarjevskom sajmu, kasnije Ni?nji Novgorodskom sajmu, u Moskvi i drugim delovima Rusije. Od 60-ih godina 19. stolje?a, posu?e i namje?taj iz Khokhloma stalno su izlagani na doma?im i stranim izlo?bama. Nakon svjetske izlo?be 1889. u Parizu, izvoz proizvoda Khokhloma naglo je porastao. Vje?to rezbareno i oslikano posu?e pojavilo se na tr?i?tima zapadne Evrope, srednje Azije, Perzije i Indije.

Po?etkom 20. stolje?a ruski proizvodi Khokhloma prodrli su u udaljene gradove Amerike, Australije, pa ?ak i Afrike. Asortiman je bio veoma raznolik. Izra?ivali su se razli?iti pribori: ka?ike, posu?e, tanjiri, zdjele, pribor i soljenke, ?olje, ?a?e, kov?ezi, ?tapovi, burmutije, pa ?ak i namje?taj u ruskom stilu - stolovi s balusterskim nogama, ormari. Kupci su oduvijek cijenili lako?u i snagu Khokhloma proizvoda, ljepotu slike. U 19. vijeku motivi su bili prili?no jednostavni: ?a?e su bile ukra?ene pojasevima geometrijskih figura, ali je do kraja stolje?a slikanje postala slo?enija. Kovr?avi ornamenti sa zlatnim cvjetovima i listovima zaobljenih oblika kreirani su na velikim predmetima po narud?bi, predmeti za prodaju u gradu oslikani su ?arama u duhu kaliko ?alova, starinskih grafika ili ornamenata rukom pisanih knjiga. Najzastupljenije i najomiljenije je bilo "biljno" pismo. Ve? 30-ih godina XX veka, na osnovu najboljih slikarskih tradicija, stvoren je novi ornament Khokhloma. Moderno slikarstvo oboga?eno je NOVIM motivima, prorijedilo se i kompleksnije u koloristi?kom i kompozicionom rje?enju, a tehnika izvo?enja se uslo?njavala.

Khokhloma ka?ika.

Tokom vekova, zanat Khokhloma je pro?ao kroz mnoge uspone i padove, ?to se odrazilo na sudbinu njegovih majstora. Visoka cijena drva, konkurencija metalnog i fajansnog pribora, ovisnost o kupcima - sve to nije doprinijelo rastu blagostanja samih nosa?a ?lica i umjetnika. Situacija se promijenila kada je 1916. godine, uz podr?ku Ni?njeg Novgorodskog zemstva, u Semjonovu otvorena ?kola za umjetni?ku obradu drveta. Predvodio ga je talentovani umjetnik G.P. Matveev. Na bazi ove ?kole organizovana je zadru?na artel "Rukotvorina - umetnik", koja je kasnije prerasla u veliko proizvodno udru?enje "Khokhloma slikarstvo". Zahvalni potomci pamte zasluge Matvejeva, podignut mu je spomenik na teritoriji preduze?a i o?uvane su tradicije mentorstva koje je postavio Matveev. Khokhloma Painting je pokrovitelj Semjonovskog umjetni?kog liceja br. 30, koji obu?ava budu?e majstore slikarstva i obrade drveta. Godine 1931. artel je dobio naziv "Izvoz", po?to je 70% proizvoda prodato u inostranstvu. Godine 1961. artel je dobio status fabrike, a 1971. godine - proizvodno-umjetni?kog udru?enja. Trenutno najve?e preduze?e za narodnu umjetnost i zanate u Rusiji, Khokhloma Painting, nastavlja stoljetnu tradiciju proizvodnje proizvoda sa Khokhloma slikarstvom. Asortiman obuhvata vi?e od 1000 artikala utilitarnog i dekorativnog suvenira. To su vi?edelni setovi za supe, deserte, uklju?uju?i: servisne garniture, rezbarene kutla?e, bratine, sve?njake, vaze, pribor, bo?ate, ?tofove, panoe, muzi?ke kutije. Svi proizvedeni proizvodi imaju certifikate o uskla?enosti i higijenske certifikate, ?to zna?i da mo?ete piti i jesti iz Khokhloma jela bez straha za svoje zdravlje. Proizvodi sa heraldikom, amblemi, portreti izra?uju se po narud?bi.

Sat sa uzorkom Khokhloma.

Kompanija zapo?ljava vi?e od hiljadu i po ljudi, uklju?uju?i 400 umjetnika. Mnogi od njih su zaista nadareni, talentovani zanatlije. I svako ima svoje shvatanje bogatog stvarala?kog nasle?a, svoju viziju crte?a i poseban rukopis. Brojni umjetnici imaju po?asno zvanje: "Po?asni umjetnik Ruske Federacije", ?lanovi su Saveza umjetnika Rusije i nagra?eni su dr?avnim nagradama. Od 1964. godine preduze?e radi sa kreativnom laboratorijom u kojoj se ra?aju novi asortiman i jedinstveni visokoumjetni?ki proizvodi. Kroz laboratoriju prolaze perspektivni mladi majstori. Umetnici M. Ivanova, E. Zaitseva, O. Razumova, N. Voronina nazivaju se pravim virtuozima slikarstva. Stru?njaci na mnogim ruskim i me?unarodnim izlo?bama obra?aju pa?nju na svoje radove. Prema skici po?asne umjetnice Ruske Federacije Taisije Beljanceve, na dan 40. godi?njice letova iz Londona u Moskvu, trupi osam aviona British Airwaysa bili su ukra?eni uzorkom Khokhloma.

Umjetnost Khokhloma nije samo lijepo izvedeno slikarstvo, ve? i sposobnost stvaranja izra?ajnog oblika proizvoda, poznavanje slo?ene tehnologije obrade drveta. A malo ljudi zna koliko rada i strpljenja, vje?tine i istinske inspiracije ovaj slo?eni proces zahtijeva od ljudi razli?itih specijalnosti. Na osnovu tradicionalne metode proizvodnje Khokhloma proizvoda razvijen je i unapre?en savremeni tehnolo?ki proces koji omogu?ava postizanje visokog tehni?kog nivoa proizvoda.

U proizvodnji se koristi drvo razli?itih vrsta, uglavnom lipa. Drvo se prvo odle?ava na otvorenom najmanje godinu dana. Zatim se pili u trupce, prave se praznine od kojih se okre?u ?a?e, zalihe, ba?ve, vaze, lutke za gnije??enje, izrezuju se ka?ike i kutla?e. Neofarbano posu?e se u zanatu naziva "bijelo" ili "platneno". Prije svega, mora se osu?iti tako da proizvod ne pukne. Zbog toga se u prostorijama za prethodnu obradu temperatura konstantno odr?ava na oko 30 stepeni, au komorama za su?enje, gde se beli klesani proizvodi su?e na ?irokim policama - "re?etkama", - do 100 stepeni. Zatim se neobojene ?a?e prekrivaju posebnim crvenkasto-sme?im uljnim prajmerom, zbog ?ega sve izgledaju kao glina. Nakon prajmera, proizvodi se su?e 2-3 sata u elektri?noj pe?nici na temperaturi od 120-130 stepeni. Dalje - mljevenje, kit, ulje za su?enje. Posljednja pripremna operacija je kalajisanje. Izvodi se na isti na?in kao i sve prethodne operacije, ru?no. Dok se gornji sloj ulja za su?enje potpuno ne osu?i i zemlja ne izgubi viskoznost, proizvodi se trljaju aluminijskim prahom. Konzervirane ?a?e postaju mat sjajne, podsje?aju na srebro i u tom obliku ulaze u slikarske radionice.

Zlatna Khokhloma u Semjonovu.

Oslikani proizvodi lakirani su dva ili tri puta sa srednjim stvrdnjavanjem na temperaturi od 120-130 stepeni. Da bi se postigao ?eljeni u?inak stvrdnjavanja, potrebno je precizno izra?unati njegovo vrijeme, koje ovisi o vrsti drveta, te o dimenzijama proizvoda. Tako se srebro pretvara u "zlato", a oslikane drvene zdjele i vaze postaju poput dragocjenog pozla?enog posu?a, odlikuju se posebnom ljepotom i originalno??u. U modernom slikarstvu Khokhloma, stil i boja tradicionalnog ornamenta, "vrh" i "pozadina", o?uvani su, ali je shema boja pro?irena. Pored crne, crvene i zlatne - tradicionalne trobojnice koja je nastala iz ikonopisa, koriste se zelena i ?uta, narand?asta i sme?a boja. Umjetnici imaju priliku eksperimentirati. Tako se pojavljuju novi trendovi u umjetnosti Khokhloma. Ovo je minijaturna Khokhloma slika, Khokhloma plo?e sa slikama, ikone. 1993. godine, u nastavku tradicije u tehnici ikonopisa na Khokhloma "zlatu", u fabrici je stvorena ikonopisna radionica i po?ela je proizvodnja ikona. Umjetnici su prou?avali kanone ikonopisa u Trojice-Sergijevoj lavri i dobili su blagoslov za slikanje ikona od mitropolita Ni?njeg Novgoroda i Arzamasa Nikolaja. 1999. godine, ikonopisna radionica Khokhloma Painting CJSC dobila je visoku ?ast da postane deo Patrijar?ijskih radionica pod omoforom Njegove Svetosti, Njegove Svetosti Patrijarha moskovskog i cele Rusije Alekseja II. Mnoge crkve regije Ni?nji Novgorod ukra?ene su ikonama Khokhloma.

Relativno nedavno, 2004. godine, preduze?e Khokhloma Painting po?elo je proizvoditi konceptualno nove proizvode - plo?e sa slikama. Rije? je o autorskim radovima koji spajaju dvije vrste umjetnosti: slikarstvo i umjetnost i zanate - Khokhloma slikarstvo. 1992. godine otvorena je radionica za proizvodnju Semenovskih gnezdarica.

Kompanija proizvodi ne samo ukrasne predmete i posu?e, ve? i namje?taj sa slikama Khokhloma. De?iji stolovi, stolice i klupe, stolovi za enterijer, stolovi za serviranje i kafe. Dje?ji namje?taj ispunjava zahtjeve GOST-a i neophodan je za ure?enje grupa vrti?a i dje?jih dnevnih soba. Izra?uju i stolarski namje?taj: razne vrste mekih i tvrdih stolica za dom, ured ili kafi?, kao i trpezarijske grupe, stolove i krevete. Stolarski namje?taj je dizajniran za ?irok krug kupaca Zlatna Khokhloma ikone

Trenutno CJSC "Khokhloma painting" radi stabilno i razvija se, pove?avaju?i proizvodnju i obim prodaje. Zahvaljuju?i sopstvenim kapitalnim ulaganjima u proizvodnju se uvode nove vrste proizvoda, kupuje oprema, pro?iruju se radionice, otvaraju nova radna mesta. Vi?e od 1000 firmi od Vladivostoka do Kalinjingrada su partneri preduze?a. Proizvodi se izvoze u zemlje bli?eg i daljeg inostranstva: Kazahstan, Belorusija, Ukrajina, Turkmenistan, SAD, Kanada, Francuska, Nema?ka, Engleska, Japan, ?panija i druge. Za turiste se u fabrici organiziraju uzbudljivi izleti, koji goste upoznaju sa istorijom ribolova, tehnolo?kim procesom u svim fazama ro?enja proizvoda Khokhloma. Ovdje mo?ete upoznati najbolje majstore i u?estvovati u uzbudljivoj majstorskoj klasi o slikanju gnjezdarica. I naru?ite ru?ak na individualnom meniju. Na usluzi - prostrana blagovaonica ili banket sala, ?ija je unutra?njost ure?ena u stilu Khokhloma, a jela se poslu?uju u "kraljevskim jelima". Fabrika ima prostoriju za asortiman u kojoj se od 1972. godine ?uvaju uzorci unikatnih proizvoda, me?u kojima i ogromna ka?ika Khokhloma - 2 metra 67 cm i posuda od jedan i po metar. Kao i prodavnica u kojoj mo?ete kupiti sve ?to se proizvodi u fabrici po pristupa?nim cenama. Jo? jedno dostignu?e Khokhloma je godi?nji sveruski festival "Zlatna Khokhloma", na koji svi mogu do?i u grad Semjonov u junu.

Generalni direktor Ordena Zna?ke ?asti CJSC Khokhloma Painting Nikolaj Vasiljevi? Korotkoe, zaslu?ni radnik kulture Ruske Federacije. Odlikovan Ordenom "Za zasluge prema otad?bini" IV stepena. Godine 2003. Ruski savez proizvo?a?a robe dodijelio mu je najvi?u ekonomsku nagradu. A. N. Kosygin.

Publikacije u sekciji Tradicije

Zagonetke uzoraka ruskih slika

Da li je posu?e Gzhel oduvijek bilo plavo-bijelo, koje je tradicionalno slikarstvo ro?eno nakon Oktobarske revolucije i za?to oslikani kov?ezi svijetle? Razumijemo tajne narodnih umjetni?kih zanata.

Zlatne zdjele. Khokhloma painting

Zlatne zdjele. Khokhloma painting

Zlatne zdjele. Khokhloma painting

Majstor je svoj posao zapo?eo udaranjem kantama - pripremao je drvene kocke (kop?e) od lipe, jasike ili breze. Od njih su pravili drvene ka?ike i kutla?e, ?olje i soljenke. Posu?e koje jo? nije bilo ukra?eno slikama nazivalo se platnom. Posteljina je nekoliko puta premazana i su?ena, a zatim farbana u ?ute, crvene i crne tonove. Cvjetni ornamenti, cvije?e, bobice, gran?ice ?ipke bili su popularni motivi. ?umske ptice na jelima iz Khokhlome podsjetile su seljake na ?ar pticu iz ruskih bajki, rekli su: “?ar ptica je proletjela pored ku?e i dotakla zdjelu svojim krilom, a zdjela je postala zlatna”.

Nakon crtanja uzorka, proizvodi su dva ili tri puta prekriveni uljem za su?enje, lim ili aluminijski prah se utrljao u povr?inu i su?io u pe?nici. Nakon stvrdnjavanja toplinom, poprimile su medenu nijansu i zaista su zablistale poput zlata.

Po?etkom 18. stolje?a posu?e se po?elo donositi na Makarijev sajam, gdje su se okupljali prodavci i kupci iz cijele Rusije. Khokhloma proizvodi bili su poznati u cijeloj zemlji. Od 19. veka, kada su gosti iz cele Evrope i Azije po?eli da dolaze na sajam u Ni?njem Novgorodu, oslikana jela pojavila su se u mnogim delovima sveta. Ruski trgovci prodavali su proizvode u Indiji i Turskoj.

Snje?na pozadina i plavi uzorci. Gzhel

Snje?na pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Snje?na pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Foto: gzhel-spb.ru

Snje?na pozadina i plavi uzorci. Gzhel. Foto: Sergej Lavrentijev / Photobank Lori

G?elska glina je poznata jo? od vremena Ivana Kalite - od 14. vijeka. Doma?i majstori su ga koristili za izradu "posuda za apotekarske potrebe", posu?a i dje?jih igra?aka. Po?etkom 19. vijeka u Gzhel volosti su se pojavile fabrike u kojima se proizvodio porcelan. Prvo preduze?e ovde je osnovao trgovac Pavel Kuli?kov 1810. U po?etku je slikanje na porculanskom posu?u bilo obojeno, ali sredinom 19. stolje?a u Rusiju je do?la moda na bijele i plave holandske plo?ice i kineski porculan istih nijansi. Ubrzo su plavi uzorci na snje?noj pozadini postali za?titni znak Gzhel slikarstva.

Kako bi se provjerila kvaliteta porculana, prije farbanja proizvod je umo?en u fuksin - crvenu anilinsku boju. Porculan je obojen u ujedna?enu ru?i?astu boju, a na njemu se uo?avala svaka pukotina. Majstori obojeni kobaltnom bojom - prije pe?enja izgleda crno. Uz pomo? posebnih tehnika, rade?i samo kistom i bojom, umjetnici su stvorili vi?e od 20 nijansi plave.

Gzhel parcele su bujne ru?e (ovdje su ih zvali "aga?ki"), zimski pejza?i, scene iz narodnih pri?a. Deca se sankaju, Emelja hvata ?tuku u bari, seljani slave Maslenicu... Nakon crtanja, posu?e je preliveno glazurom i pe?eno. Ru?i?asti proizvodi s crnim ?arama dobili su svoj tradicionalni izgled.

Svjetle?i bro?evi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

Svjetle?i bro?evi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

Svjetle?i bro?evi i kutije za nakit. Fedoskino lak minijatura

„Kada smo organizovali artel, imali smo samo jednu zbirku Pu?kinovih dela za sedam ljudi... To u velikoj meri obja?njava ?injenicu da smo ve?inu svojih minijatura pisali na Pu?kinove pri?e.”

Aleksandar Kotukhin, minijaturista

Godine 1932. pale?ki umjetnici susreli su se s Maksimom Gorkim, koji je Pale?ki lak nazvao minijaturom "jedno od ?uda koje je stvorila Oktobarska revolucija". Na njegov zahtjev, Ivan Golikov je slikao minijature za luksuzno izdanje Pri?e o Igorovom pohodu.

Uvod ................................................................. ................................................ .. ......... 2

Poreklo Khokhloma slikarstva ................................................. ........................................ 3

Periodi razvoja Khokhloma umjetnosti................................................ ........................ 7

Khokhloma slikarstvo u drugoj polovini 20. vijeka ................................ 17

Zaklju?ak................................................................ ................................................. . .... trideset

Bibliografija ................................................. ................................................................ 31

Khokhloma slika na drvetu, ruski narodni zanat. Nastao u drugoj polovini 17. veka. na teritoriji modernog Koverninskog okruga u regionu Gorki; Trgova?ko ime je dato zanatstvu. Khokhloma iste regije - centar distribucije proizvoda Khokhloma slikarstva u 18. - ranom 20. vijeku. Khokhloma slikarstvo karakterizira originalna tehnika farbanja drveta u zlatnu boju bez upotrebe zlata. Predmeti izrezbareni od drveta (uglavnom posu?e) premazani su rastvorom gline, sirovog lanenog ulja i limenog praha (u savremenim proizvodima - aluminijum), na ?ijem je sloju slobodnim kistom pisanja napravljen cvetni uzorak, zatim prekriven sa lakom od lanenog ulja (sada sinteti?kim) i stvrdnutim na visokoj temperaturi u pe?i. Za boju Khokhloma slike tipi?na je kombinacija crvene i crne sa zlatnom. Uobi?ajene vrste slikanja - "konj" (crvena i crna na zlatnoj pozadini) i "ispod pozadine" (zlatna silueta uzorak na obojenoj pozadini). Propao po?etkom 20. vijeka. ribarstvo u moderno doba je o?ivljeno; 20-ih - ranih 30-ih godina. majstori ujedinjeni u artele. ?ezdesetih godina nastala je fabrika "Khokhloma artist" u domovini zanata i proizvodno udru?enje "Khokhloma painting" u gradu Semenovu, koji su postali centri ovog umjetni?kog zanata. Proizvode posu?e, ka?ike, name?taj, suvenire, itd. Majstori: F. A. Bedin, A. T. Busova, O. N. i S. P. Veselov, E. N. Dospalova, Z. F. Kijeva, O. P. Lu?ina, A. G. i F. N. Podogov, A. P. Savinova, I. F. Tyueva, I. F. Tiju itd.

Ve? u tim dalekim vremenima, o kojima poku?avamo ste?i predstavu, prema arheolo?kim iskopavanjima, u regiji Volge bavili su se izradom drvenog posu?a. Drvo je bilo najprikladniji i najpristupa?niji materijal za izradu ku?nih predmeta. Iz stabala drve?a izdubljene su okretne ?atlove - "?izme", izrezane su kutla?e u obliku figure, ukra?avaju?i njihove ru?ke izrezbarenim siluetama konja, a rezbareni su razli?iti oblici posu?a.

Svi koji su se nastanili na ovim mjestima morali su se baviti zanatima. Zemlji?te je ovdje bilo neplodno, nije bilo dovoljno ?etve do prolje?a. Samo ?umsko bogatstvo i spretne ruke spasavaju od gladi i oskudice. Blizina velike vol?ke rute doprinijela je tome da se ovdje rano izra?ivalo drveno posu?e za prodaju.

Me?utim, prvi zanati posu?a Trans-Volga nisu se ni po ?emu razlikovali od mnogih sli?nih industrija koje su se razvile na teritoriji na?e zemlje. Kao iu drugim krajevima, lokalni majstori su prekrivali predmete lanenim uljem ili su?enim uljem od njega. To je dalo snagu drvenom posu?u, postalo je ljep?e. Ova metoda lakiranja povr?ine drveta nije zaboravljena ni sada. Donedavno se koristio u proizvodnji najjeftinijih ?oljica i solana, koji su slu?ili kao svakodnevni predmeti u doma?instvu.

Kada se pojavila umjetnost zlatne Khokhlome? Ne raspola?emo podacima da na ovo pitanje definitivno odgovorimo. Vjerovatno su majstori Trans-Volga po?eli slikati posu?e mnogo prije nego ?to su savladali tehniku "zlatnog" bojanja. Jo? u 19. veku, uz „pozla?eno“ drveno posu?e, ovde su se izra?ivale i jeftine ?oljice i soljenke, ?ija je povr?ina bila ukra?ena samo najjednostavnijim geometrijskim ?arama – rozetama, rombovima, spiralnim uvojcima i talasastim linijama apliciranim pe?atom. ili ?etkom.

Upoznavanjem sa drvenim posudama 15., 16. i 17. stolje?a koje se ?uvaju u muzejima i izra?uju u manastirima, me?u njima ne nalazimo predmete ?ija bi povr?ina bila obojena u zlatnu boju metodama bliskim Khokhloma. Sli?ni su Khokhloma samo po obliku, pozadini cinobera, a ponekad i po zlatnim pojasevima koji ih ukra?avaju, ali su ti pojasevi aplicirani zlatom u prahu, koje se u Khokhlomi nije koristilo.

Me?u ikonopiscima susre?emo najbli?e hokhlomske slikarske tehnike. Majstori drevne Rusije znali su kako da u?tede skupi metal. Za slikanje pozadine ikone u zlatnu boju, ponekad su koristili ne zlatni, ve? srebrni prah. Nakon slikanja ikona je prekrivena lakom od lanenog ulja i zagrijana u pe?i. Pod uticajem visoke temperature, film laka je dobio zlatnu nijansu, a srebrni prah koji je sijao kroz njega postao je poput zlata. Ova tehnika je postala posebno ra?irena u 17. - 18. stolje?u, kada je ure?enje ruskih crkava postalo posebno bogato i veli?anstveno. Izra?uju visoke pozla?ene ikonostase sa velikim ikonama. Kutije za ikone i crkveni namje?taj okre?eni su zlatnom bojom. Tehnike pisanja srebrom umjesto zlatom u to vrijeme postale su poznate ?irokom krugu ruskih ikonopisaca.

Najvjerovatnije, vrijeme pojave umjetnosti hokhlomskog slikarstva bila je druga polovina 17. i po?etak 18. stolje?a, kada su gluhe ker?enske ?ume postale mjesto naseljavanja starovjeraca koji su bje?ali od progona carske vlade i crkvenih vlasti. Posle crkvenih reformi, protivnici patrijarha Nikona, koji su bili primorani da napuste Moskvu i najve?e ruske gradove, potra?ili su uto?i?te ovde. Be?e?i od masakra, ovamo su pobegli i u?esnici Soloveckog staroverni?kog ustanka.

Me?u doseljenicima raskolnicima bili su ikonopisci i majstori rukopisnih minijatura. O visokoj ve?tini ovih umetnika svedo?e dve kutije ikona s kraja 17. veka, koje se ?uvaju u kolekcijama Muzeja umetnosti Ni?njeg Novgoroda. Njihovo slikarstvo sa biljnim motivima tipi?nim za 17. vijek podsje?a na pokriva?e od dragocjenih zlatnih tkanina. Oblici fantasti?nog cvije?a ocrtani su konturnim linijama i vje?to izrezani potezom. Na tamnocrvenoj pozadini me?u zelenilom blistaju zlatne stabljike i latice, ra?ene u istoj ikonopisnoj tehnici pozla?enog drveta, koja je blizu Khokhloma.

Raskolni?ki starovjerci su sa sobom donijeli drevne ikone, rukom pisane knjige bogato ukra?ene minijaturama i ukrasnim pokrivalima za glavu, ?arene tkanine i nakit. Tako je na prijelazu iz 17. u 18. vijek daleka ?umska divljina Trans-Volga postala najbogatija riznica drevne ruske umjetnosti. To nije moglo a da ne uti?e na razvoj lokalne umjetni?ke kulture.

U novim zemljama, starovjerci su bili prisiljeni da se bave zanatima. U njihovim skitovima su se pojavile radionice u kojima su brusili i farbali posu?e. Najbogatiji doseljenici postali su trgovci i kupci. Nakon ?to su se zauzeli za slikanje strugarskog pribora, ikonopisci su mogli primijeniti njima poznate tehnike bojenja drveta u zlatnu boju uz pomo? srebra, ?to je omogu?ilo doma?im majstorima da proizvode i originalne proizvode koji nisu poznavali konkurenciju na pijacama i sajmovima. . Tako je, o?igledno, ro?ena umjetnost zlatnog Khokhloma.

U sje?anju starinaca ovog kraja sa?uvane su legende o nastanku hokhlomskog slikarstva, ?to potvr?uje da su ga uveli ikonopisci-starovjerci. Razgovaraju?i s njima, u razli?itim verzijama mo?ete ?uti pri?e o saputnicima atamana Razina koji su pobjegli ovamo, o dolasku majstora ikonopisa koji su bje?ali od crkvenog progona. Jedna od legendi ka?e da je me?u skrivenim ikonopiscima bio i ?uveni majstor. Sagradio je ku?u u ?umi na obali reke i po?eo da farba posu?e u njoj. Njegove zdjele s uzorcima bile su sli?ne zlatu. Vjerni ljudi su pomogli da se prodaju. Me?utim, u Moskvi su saznali odakle su pozla?ene zdjele, pogodili ko ih je naslikao. I tako su carski vojnici krenuli u potragu za gospodarom... Saznav?i za to, gospodar je pozvao seljake iz susjednih sela, pokazao im svoje vje?tine, dao boje, kistove i nestao. Neki ka?u da je to bilo na obalama Kerzhentsa, drugi - na obalama Uzole. Mo?da je to bila sudbina ne jednog, ve? nekoliko majstora.

Uz slikarsku tehniku, u Khokhlomu su prodrli i ornamentalni crte?i, poznati ikonopiscima. Porijeklo glavnih vrsta rukotvorina mo?e se vidjeti u ruskoj dekorativnoj umjetnosti 17. - ranog 18. stolje?a. U to vrijeme posebno je bio rasprostranjen floralni ornament ?iji su na?ini izvo?enja bili raznoliki. Prilikom farbanja zidova, namje?taja i predmeta za doma?instvo ?esto su se izra?ivali crte?i trave, slobodno nano?eni ?etkom. Crtanje cvije?a i li??a upotpunili su so?ni potezi bijele boje - animacija. Takav ukras, povezan s tradicijama slikarstva drevne Rusije, poslu?io je kao osnova za formiranje uzoraka trave Khokhloma.

Khokhloma slika tako?er odra?ava grafi?ke ornamente s jasnim linearnim konturama i razradom detalja potezom. Oni su doprinijeli pojavi crte?a u tehnici "ispod pozadine". Motivi "kovrd?avog" sugerisali su crte?i sa uvojcima koji su krasili oglavlja rukopisa. Mnoge karakteristike slika Khokhloma bile su rezultat spajanja u zanatu dviju tradicionalnih linija ruske dekorativne umjetnosti, od kojih se jedna vra?ala na ornament ikonopisa i rukopisnih minijatura, a druga na zanate drevne Rusije. U svakom od njih narodne nacionalne osobine razumijevanja ornamenta manifestirale su se na svoj na?in, u svakom su postojale stru?no razvijene tehnike.

Na osnovu ovog naslije?a u Khokhlomi se formira nova umjetnost, povezana u svojim budu?im sudbinama sa dizajnom ku?nih predmeta.

Cvjetni ornament koji su u Khokhlomu donijeli ikonopisci do?ivljava zna?ajne promjene. Postaje mnogo sa?etiji i jasniji. Na prirodu njegove kompozicije uvelike su utjecale tradicije najstarijeg geometrijskog ornamenta, koji se odlikovao klasi?no jednostavnim i savr?enim tehnikama gra?enja uzoraka.